藝術類學術研究。20世紀上半葉，諸多中國藝術學子先后遠跨重洋求學于巴黎國立高等美術學院，由此形成了一股留學“巴黎高美的中國浪潮”，通過“文化轉移”的漸進過程，隨后在中國現(xiàn)代藝術領域的社會性、技法及藝術層面的發(fā)展中起到了至關重要的作用，成為闡釋20世紀中國藝術現(xiàn)代性的重要元素。本書對此一歷史進程做了學術上的全面回顧，填補

本書為羅文彩先生書畫作品集。羅文彩先生自幼染指墨池，習書作畫，幾十年筆耕不輟，尤其在書法上成就頗多。他自唐楷入手，上溯秦漢魏晉，下及明清諸家，廣集百家、博采眾長，真草隸篆皆能。尤以對“二王”書體用功最深，為他個人書風的形成奠定了厚實的基礎。他師古不泥古，守法不囿法，始終堅持理論與實踐相結合的創(chuàng)作理念，傳承與創(chuàng)新并重的書

本書繪者石禪作品保持著強烈的文人畫趣味，線條簡潔而詼諧，布局墨韻匠心獨運、渾然天成，戲曲人物畫形神兼?zhèn)�。通過畫面元素大膽創(chuàng)新，作品寄情于江南之景和人物造型之中，運用水墨的滲透渲染與淡化顏色由濃漸暗筆勢的微妙變化，將個人的繪畫語境表現(xiàn)得淋漓精致，形成奔放灑脫又細膩渾厚的獨特畫風。本書精選其近150幅優(yōu)秀人物花鳥畫范作。裝

黃淵青是中國抽象藝術的代表人物之一。本書收集了從80年代末期到目前為止的最新作品。各個不同時期的作品，不同面貌和風格的演變，從中可以看見藝術家風格形成的線索和期間不斷的實驗和嘗試。黃淵青的作品是從書法的內(nèi)在出發(fā)，遭遇現(xiàn)當代藝術而做出的回應。他以繪畫的視角來體驗書寫，有意混淆了書寫和繪畫的界限，將繪畫和書寫視為一體。黃淵

民間音樂發(fā)展歷史是一種具有精神文化內(nèi)涵的音樂體系，具有鮮明的民族特征。本書介紹了浙江西南地區(qū)民間音樂的種類、分布、特點及音樂風格的起源、發(fā)展和傳承。深入淺出地對一些國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目名錄進行剖析，對大家耳熟能詳?shù)氖〖壏沁z項目和市級非遺項目也作了簡單講解。這些民間音樂具有豐富的文化價值與藝術價值，是中國廣大勞動人民

本教材為藝術設計類教材，本書結合1+X職業(yè)技能證書文創(chuàng)產(chǎn)品數(shù)字化設計及數(shù)字創(chuàng)意建模對職業(yè)人才培養(yǎng)的要求設置六大模塊，每個模塊下由2-3個情境和任務組成，教學案例均來自實踐項目。模塊01為數(shù)字藝術設計基礎，主要介紹平面與色彩構成，模塊02為數(shù)字圖像處理，主要介紹色彩修正與圖形圖像編輯，模塊03為數(shù)字圖形設計，主要介紹數(shù)字

本書概括了文藝理論視域下舞蹈教學方面的問題。本書概述了中國舞蹈教育思想發(fā)展史，以及相關概念與理論；其次本書對舞蹈語言在舞蹈教學中的應用進行深入研究；同時也闡明了高校舞蹈專業(yè)教育發(fā)展現(xiàn)狀方面的內(nèi)容和開展舞蹈教育的必要性；最后本書講述了舞蹈教育存在的問題并在舞蹈教學質(zhì)量方面提出有效建議。全書從文藝理論的視角對舞蹈教學進行了

中國書法特指以毛筆表現(xiàn)漢字的藝術，是中國文字在書法家審美觀的長期運用和發(fā)展下形成的特有藝術，既有語言文字所具有的實用價值，也具有欣賞性的藝術價值，是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之一。本書為遼寧省博物館所藏的歷代書法作品，包括魏晉、唐代、明清各個時期的優(yōu)秀作品。反映出中國古代書法的基本變遷軌跡，為弘揚中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，以時代

本書是作者在長期的舞蹈創(chuàng)作和藝術表演實踐基礎上完成的學科成果，集中反映了作者對當代舞蹈藝術與創(chuàng)作的哲思與見解，書中結合了我國當代舞蹈從業(yè)者的實際情況，系統(tǒng)、科學、嚴謹?shù)仃U述了以下內(nèi)容：舞蹈藝術概述、舞蹈藝術的題材與結構語言、舞蹈藝術的舞臺表現(xiàn)、舞蹈創(chuàng)作的空間與時間、舞蹈音樂創(chuàng)作、舞蹈編導的創(chuàng)新、藝術作品的舞蹈改編、舞蹈

本輯收錄論文八篇。《<唐代金銀器研究>評述》以齊東方所著《唐代金銀器研究》再版為契機，再一次發(fā)掘了該書在有關隋唐考古、物質(zhì)文化史和絲綢之路等領域所具備的突出學術價值，客觀地評述了作者的學術工作，并就個別議題闡述自身的觀點，具備充分的前瞻性和創(chuàng)新性。《敦煌莫高窟隋代洞窟新增佛衣樣式的類型與淵源》在對莫高窟北朝