中國畫是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分。在漫長的發(fā)展歷史中,中國繪畫形成了鮮明的民族特色,在表現(xiàn)方法和總體風格上與西洋繪畫迥然不同,在造型上墨線是中國畫的主要手段,在風格上中國畫追求的是形簡意賅,傳神達意。《中國繪畫珍藏》畫冊修訂版按照晉唐繪畫、五代兩宋繪畫、元代繪畫、明代繪畫和清代繪畫劃分為五章,選取了歷朝歷代最有代
本書共分十冊,影印出版。第一冊期刊前有上海大學美術(shù)學院”都市藝術(shù)資本”工作團隊成員所撰寫的題解,敘述了期刊的基本信息、產(chǎn)生的背景情況、期刊的主要構(gòu)成與內(nèi)容以及深遠的意義。第一冊有全書總目,每冊前均有分目錄,第十冊有索引,以便于讀者查詢。
本書為學術(shù)作品。知識可視化主要目的是改進兩人或多人間知識的創(chuàng)造與轉(zhuǎn)移:知識可視化是指能用來構(gòu)建和傳遞復雜觀點和內(nèi)容的所有圖形手段和方式。這即是知識可視化作為新的研究領(lǐng)域進入研究者視野的開端。中國傳統(tǒng)文化是中華文明演化匯集而成的一種反映民族風貌和特質(zhì)的民族文化,擁有深厚的文化底蘊。遺憾的是隨著外來文化的影響,中國傳統(tǒng)文化
本書從文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展形式與藝術(shù)設(shè)計教育的現(xiàn)狀出發(fā),在明確藝術(shù)設(shè)計教育研究對于文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展的迫切性和必要性的基礎(chǔ)上,深入分析文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)對當代高校藝術(shù)教育的目標、發(fā)展方向等方面的作用,探討文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)和藝術(shù)設(shè)計教育之間的延續(xù)性與關(guān)聯(lián)性,討論當代高校藝術(shù)設(shè)計教育人才培養(yǎng)、文化創(chuàng)意人才需求和產(chǎn)業(yè)實踐脫節(jié)的現(xiàn)狀。隨著當代
故事講述了在距離滅世災(zāi)難只剩四年的時候,為了阻止地球的覆滅,拯救萬物蒼生,最后一位驅(qū)魔師陳星,在萬法歸寂的神州,踏上了找回被封印的天地靈氣的道路。性格可愛的陳星與他的護法項述以及眾多個性鮮明的隊友齊心協(xié)力跨越重重荊棘,戰(zhàn)勝各種挑戰(zhàn)。本冊講述了陳星憑借心燈找到了自己的護法武神——項述。陳星付出了許多努力,終于說服項述和自
本書創(chuàng)作于平安時代末到鐮倉時代初(相當于中國宋代),共甲乙丙丁四卷,是由雙面繪畫的和紙正反面剝離后重新拼接而成的卷軸作品,F(xiàn)藏于京都高山寺,被認為是日本漫畫的起源之作。特別是將兔子、青蛙、猴子等擬人化描繪出來的甲卷極為有名。然而日本這幅最負盛名的畫卷“是誰畫的,為什么而畫,說明了什么”還存有一些未解的謎團。知名度很高的
《李可染畫院·第七輯》研究了李可染晚期設(shè)色山水畫。李可染山水畫是來源于生活、自然,他并非簡簡單單地摹寫自然,而是用自己的理念、心境把對自然的心得體會用自己的藝術(shù)語言呈現(xiàn)出來。他晚期設(shè)色山水畫的色彩不僅能表現(xiàn)自然山川的形態(tài)、空間、陰陽,更重要的是一種對自然山川的情感的再現(xiàn)和畫面的詩意傳達。他對色彩的運用相當概念、準確,具
《街拍中國》通過影像的形式來呈現(xiàn)中國當下的一切人文景觀:小到一條街,大到一個國,那些開懷大笑的瞬間,那些溫馨甜蜜的場景,還有朝氣蓬勃的少年……書中所選圖片記錄了中國街頭巷尾百姓生活的日常景象——那些平常又不平常的生活瞬間,反映了真實的風俗民情、美好情感。鼓勵大家關(guān)注大時代下的小細節(jié),關(guān)注日常生活,反映人與城市景觀和人與
本書以八個章節(jié)對西藏藝術(shù)的各個門類,包括歌舞藝術(shù)、宗教樂舞、戲曲藝術(shù)、書法藝術(shù)、繪畫藝術(shù)、雕塑藝術(shù)等作了精當介紹。根植于民族傳統(tǒng),以特有的筆觸書寫了高原上西藏藝術(shù)故事,展示了西藏藝術(shù)形式的發(fā)展流變,為世人了解、探索青藏高原文化藝術(shù)開啟了又一扇窗口。
本書作者將50余載從事曲藝演出、創(chuàng)作、編輯、理論研究、活動組織等經(jīng)歷,視之為與曲藝有難解難分的“不解之緣”。因為其藝術(shù)觀念來自其藝術(shù)的具體實踐,而表達、語言受中國文化優(yōu)秀傳統(tǒng)的影響,不僅生動鮮活,且不失雋永的哲思與味道。因為是作者持之以恒、筆耕不輟的心血結(jié)晶,故而許多皆是對曲藝藝術(shù)規(guī)律獨有發(fā)現(xiàn)的深刻思考與梳理,如《曲藝