本書從數(shù)字化傳播的角度出發(fā),提出了一系列傳統(tǒng)手工技藝數(shù)字化傳播的策略和實踐方法,旨在幫助傳統(tǒng)手工技藝更好地適應數(shù)字化時代的發(fā)展趨勢。本書首先介紹了傳統(tǒng)手工技藝的特點和傳承現(xiàn)狀,分析了數(shù)字化時代對傳統(tǒng)手工技藝傳承的影響。接著,本書提出了數(shù)字化傳播的概念和特點,探討了數(shù)字化傳播對傳統(tǒng)手工技藝的促進作用。最后,本書提出了一系
本書為李自強國畫作品集。收錄了李自強向河南省美術館捐贈的60余幅作品和一批文獻資料,通過近年來對李自強的作品、文獻資料等進行梳理和研究,發(fā)掘近現(xiàn)代河南地域美術發(fā)展的特點,以帶動河南本土美術資源的整合、研究和推介,進一步豐富20世紀河南美術史的文獻脈絡。李自強長于國畫,尤其在花鳥畫創(chuàng)作上有自己獨到的藝術語言與風格呈現(xiàn)。在
本書通過結合實際設計項目對標志設計進行分析講解,主要對中外標志設計的歷史發(fā)展脈絡和未來發(fā)展趨勢,標志的功能及類型表現(xiàn),標志符號的圖形化設計規(guī)律、設計過程、創(chuàng)意方法等進行分析,為標志創(chuàng)意、設計、表達提供解決方案。標志設計要從根本上體現(xiàn)其承載的文化訴求,以求更加持久地建立起與受眾之間的良好溝通,因此本書的案例選擇力求具備針
本書針對重慶梁平木版年畫,運用符號學、傳播學和視覺文化理論進行了全面梳理和深入發(fā)掘。書中主要分三部分內容:1.通過梳理分析經濟文化發(fā)展對年畫風格的影響,根據(jù)歷代木版年畫表現(xiàn)手法,歸納了近現(xiàn)代以來,木版年畫符號化圖式的審美特點。2.對梁平木版年畫表現(xiàn)手法進行討論和研究,揭示梁平木版年畫圖式發(fā)展的規(guī)律。3.分析對比同時期木
本書共收錄中國近現(xiàn)代書畫名家作品500余幅,作品以中國畫為主,涵蓋山水、花鳥、人物等不同類型。書中作品題材豐富,筆墨純熟,集中展現(xiàn)出近現(xiàn)代藝術大師們獨特的藝術風貌。
本書以太行山沿線河北段的多個戲曲劇種為核心,以冀中、冀東、冀南、冀西北四個地域分區(qū)整理現(xiàn)存各劇種的資料,對劇種發(fā)展脈絡、唱腔板式、演唱方法與特點與優(yōu)秀劇目加以歸納、總結,運用民族音樂學的方法對太行山沿線各劇種多角度深入分析,通過文獻資料研究法了解國內外最新研究動態(tài),對其相關內容進行整理歸納,通過思辨法對各劇種進行歷史回
本書是對“詩與遠方:旭宇文人山水畫”巡回展及《詩與遠方:旭宇文人山水畫》新書發(fā)行儀式、學術研討會等活動的詳細記述。旭宇的山水畫立足傳統(tǒng)審美精神、汲取古法精華,又在色彩、畫境、詩情意趣上進行了創(chuàng)新和突破,形成古今交融、詩書畫合一、平淡率真而妙趣橫生的山水美學。旭宇先生從事文人畫創(chuàng)作的時間不長,卻已經取得了有目共睹的成就。
高校音樂教育對于培育具備專業(yè)素養(yǎng)的音樂人才至關重要。在教學過程中,除了重視音樂理論知識和教學方法的傳授,高校還需強化學生的技能訓練和實踐能力,以確保教學活動的科學性和實效性。這不僅能夠滿足音樂教育的現(xiàn)實需求,還能推動音樂教育向更高層次邁進。本書在綜合論述了高校音樂教育的基本理論之后,進一步系統(tǒng)探討了教學模式與課堂設計、
本書精選19世紀20年至60年代創(chuàng)作的反映1919年—1949年期間群眾社會生活的20首優(yōu)秀群眾歌曲代表作,立足音樂專業(yè)角度,重點研究和印證早期群眾歌曲的四大特征:1.創(chuàng)作的民族性和民間性;2.內容的革命性和時代性;3.演唱的群眾性和通俗性;4.流傳的廣泛性和周期性。同時,早期群眾歌曲由于大多伴隨著人民群眾的生活,與人
本書從多個角度深入探討了新歌劇的發(fā)展歷程、藝術結構、演唱特點、表演藝術家、腳本與音樂、藝術美感、與傳統(tǒng)戲曲的關系等方面內容,探討了中國新歌劇的興起背景、發(fā)展歷程以及所處的社會文化環(huán)境,包括經濟、社會等方面對中國新歌劇發(fā)展的影響,以及中國傳統(tǒng)文化對其創(chuàng)作和表現(xiàn)形式的影響;深入研究了中國新歌劇的劇本內容、人物塑造、情節(jié)發(fā)展