本書共分七章,作者深入分析了柴可夫斯基的歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》《第一交響曲》《曼弗雷德交響曲》《第六交響曲》4部代表作品。這些作品充分體現(xiàn)了作曲家的人生觀、價值觀和世界觀,反映了柴科夫斯基的性格特征、心理世界,以及與之息息相關的創(chuàng)作思想和創(chuàng)作理念。
《大音(第十一卷)》是關于中國傳統(tǒng)儀式音樂的研究論叢,全書分為學術文萃、田野檔案、述評、書評、譯文五大部分,共包含儀式音樂研究領域的中外專家學者的文章13篇!洞笠簦ǖ谑痪恚返某霭嬷荚谕苿又袊鴤鹘y(tǒng)儀式音樂在學術研究、社會實踐及傳播上的發(fā)展,也是為在讀博士生、碩士生、研究傳統(tǒng)儀式音樂的學者提供一個相互交流的平臺。
本書是作者根據其在中央音樂學院開設的《西方現(xiàn)代音樂》的講稿編寫而成,范圍涉及印象派以后西方各種不同流派與風格的藝術音樂,較全面地反映了20世紀西方藝術音樂的概貌。此次修訂版充實了近20、30年來所發(fā)生的新情況。本書是學習西方現(xiàn)代音樂必須的教材。
《中國民族民間音樂簡編》涉及中國傳統(tǒng)民歌、歌舞、說唱、器樂、戲曲五種體裁門類。在介紹相關音樂品種及作品時,《中國民族民間音樂簡編》對有些被學界公認而對讀者來說又較為陌生的經典作品做了較為詳細的歷史淵源介紹及音樂評析,以便引導讀者好地接近和理解不同風格的音樂文化類型,從而培養(yǎng)他們開闊的民族音樂胸襟與視野,終幫助讀者深入理
現(xiàn)代社會,音樂無處不在,聆聽音樂已成為現(xiàn)代人的一種生活方式。那么,究竟大腦如何加工音樂?音樂訓練如何影響大腦的結構和功能?個體的音樂技能如何發(fā)展變化?音樂能力與其他認知能力的關系是什么?從進化角度看,音樂的起源是什么?除了審美之外,音樂在現(xiàn)代社會中具有哪些應用,其潛在的機制是什么?這些問題都是音樂心理學研究的核心問題。
19世紀的意大利曾有這樣一則傳說:小提琴大師帕格尼尼把自己的靈魂交給魔鬼,由此換得出神入化的演奏技藝。你是否也曾好奇,馬友友怎樣成功書寫他的傳奇;朗朗又如何橫空出世。 《音樂神童加工廠》雖以小提琴界為研究主體,卻意在展現(xiàn)整個古典樂界打造精英演奏家的模式:野心勃勃的家長自作主張,引領孩子走上一條前途未卜
韓國歌手養(yǎng)成計
《合眾藝術館:西方音樂史》分為七章,對西方音樂文化的歷史發(fā)展進行了描述和解釋,分別介紹了古希臘和古羅馬時期、中世紀、文藝復興時期、巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期和20世紀的音樂!逗媳娝囆g館:西方音樂史》全面、系統(tǒng)地介紹了西方音樂文化發(fā)展的歷史及成果,使讀者了解不同歷史時期、不同國家、不同音樂流派的作曲家及其代
《調弦》為音樂新聞記者、音樂評論人紫茵(陳志音)的匯編作品。全部書稿由56篇音樂短評組成,書稿分門別類地對中國愛樂樂團、北京交響樂團、英國皇家利物浦愛樂樂團等大型樂團的表演進行了獨到的分析,內容涉及交響樂、芭蕾舞劇、話劇等諸多方面。作者親歷現(xiàn)場,以自己豐富的感受和體驗詳細分析每場音樂盛宴的優(yōu)劣得失,既有一定的理論高度,
在本書中我力圖記述十九世紀歐洲的藝術音樂。所采用的時間界限——不可避免地帶有某種武斷性——基本上接近這個世紀本身的起止時間。然而,本書的時間上限大約設定在1800年之前十年,由此關照到某些似乎更多地屬于十九世紀而非十八世紀的作品,由正在走向成熟的貝多芬及其更具前瞻性的同時代人寫于1790年代。時間下限設定于1900年,