本書共六章,內(nèi)容包括:聲樂藝術(shù)的常識與基礎(chǔ)、中國聲樂藝術(shù)的發(fā)展軌跡、中國聲樂藝術(shù)的相關(guān)闡釋、中國聲樂藝術(shù)的多元化研究、中國聲樂藝術(shù)中的歌劇表演、中國高校聲樂藝術(shù)教學實踐探索。
本書共五章,第一章為音樂教育概述,介紹音樂教育的內(nèi)涵、性質(zhì)和特征等內(nèi)容;第二章為高校音樂教育的理論基礎(chǔ),介紹高校音樂教育的基本內(nèi)容、特點等;第三章為高校音樂教育內(nèi)容與方式的革新;第四章為高校音樂教育的創(chuàng)新發(fā)展;第五章為高校音樂教師的素質(zhì)培養(yǎng)。
本書運用調(diào)研法、文獻法等多種科研手段,查閱大量俄羅斯交響樂總譜及有關(guān)文獻,從探索與梳理19世紀到20世紀俄羅斯交響樂曲創(chuàng)作的發(fā)展入手,綜合傳統(tǒng)與現(xiàn)代作曲技巧分析俄羅斯交響音樂作品的背景、手法、特點、意義,不僅能綜合反映俄羅斯交響樂曲創(chuàng)作的發(fā)展歷程,也能為更好地理解與把握俄羅斯交響樂曲創(chuàng)作的技術(shù)特點提供幫助。
本書精心挑選68首國內(nèi)常用鋼琴考級曲目,所選曲目難度主要分布于3級至10級范圍,在原始曲譜版本的基礎(chǔ)上,謹慎添加了建議采納的指法和踏板標記,并附有近4萬字演奏注釋,不僅包括作曲家簡介、作品曲式結(jié)構(gòu)分析圖示,還對指法、踏板、分句、力度處理及作品的重點、難點等方面展開精講指導。同時,作者錄制了68首完整的演奏示范音頻,適合
小奏鳴曲是鋼琴學生從初級階段向大型作品過渡時的必經(jīng)之路,本曲集收錄24首小奏鳴曲作品,來自古典時期作曲家海頓、克萊門蒂、莫扎特、杜舍克、迪亞貝利、庫勞。與國內(nèi)常見的版本相比,本曲集重新篩選曲目,并以首版樂譜為標準,增加編者演奏處理建議,曲譜前附有為每首作品撰寫的演奏注釋,提供曲式結(jié)構(gòu)分析、作曲家簡介、演奏指導等,切實提
中國民族樂器,歷史悠久,源遠流長。僅從已出土的文物可證實,遠在先秦時期,就有了多種多樣的樂器。隨著中國國民經(jīng)濟的飛速發(fā)展,國家對文藝教育事業(yè)愈發(fā)重視,出臺各項政策措施支持文藝教育事業(yè)發(fā)展,這為新時代高校器樂教學的發(fā)展提供了契機。本書屬于器樂教育教學方面的著作,從我國民族器樂的相關(guān)知識入手,層層深入、抽絲剝繭,對我國高校
古琴是中國音樂中非常古老的彈撥樂器,其古淡的音色、幽雅的旋律和玄遠的意境所構(gòu)成的獨特音樂形象,不僅僅是中國音樂藝術(shù)的典范,更成為文人士子們銷落塵勞、休憩身心、修養(yǎng)心性的良方。本書主要從嶺南古琴的外觀、歷史、思想、彈奏指法、代表曲目等方面介紹古琴,由淺入深地讓學生了解古琴的知識和藝術(shù)價值,便于學生深入地了解和學習。全書分
本書共分11章,解答問題約200條。本書的理論基礎(chǔ)是依托生態(tài)自然哲學原理,客觀地從歌唱生理機能的自然運動原理中把握,能較清晰地解釋聲樂問題,抓住問題的根本,以不變應(yīng)萬變。由此,作者和學生們都受益匪淺,曾解決了不少聲樂“疑難問題”。
該書隸屬于“鋼琴名師之道”系列叢書,原版引進自英國菲伯爾音樂圖書出版公司。這本書由EPTA(歐洲鋼琴教師協(xié)會)組織編寫,力求為鋼琴教師及鋼琴學習者提供全新的鋼琴技巧訓練理念及方法,拓展鋼琴教師的教學能力,提高鋼琴學習者的練習效率。EPTA作為歐洲鋼琴教師的聯(lián)盟組織,常年為歐洲鋼琴家和鋼琴教師提供鋼琴教育、鋼琴演奏等相關(guān)
簫的歷史悠久綿長,音色圓潤典雅,是中國優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的重要組成部分。 本書側(cè)重介紹簫的器、技、藝三方面內(nèi)容:《知于器》介紹簫的歷史演變、種類形制和持簫方法,幫助初學者了解簫樂器的基本常識;《精于技》介紹簫的演奏技術(shù),配合大量新創(chuàng)編練習曲和樂曲,幫助習簫者通過基礎(chǔ)訓練和樂曲實踐,加強基本功和實操能力;《通于藝》介紹簫在