本書由上海財經(jīng)大學人文學院藝術(shù)教育中心教師、國家大學生人文素質(zhì)教育基地室內(nèi)樂團藝術(shù)總監(jiān)林勇編著。本曲集是在2020年出版的《中外經(jīng)典室內(nèi)樂曲集》基礎之上,按照原有的中外曲目、現(xiàn)代與古典的匯編風格續(xù)編的新的曲集。這次的曲目選擇更注重中國傳統(tǒng)音樂的采編和各種藝術(shù)形式的表現(xiàn),曲目大致包括:《瑤族舞曲》、《春到沂河》(柳琴與室
本書分為7章,分別講解了合唱能力提升的7個重點、合唱聲部練習的6個要點、提升表現(xiàn)力的8種方法、呼吸訓練的6個訣竅、發(fā)聲訓練的12條途徑、掌握讀譜能力的3個竅門和合唱演出的7個關(guān)鍵點。
本書稿系一部針對少兒聲樂教學進行研究的著作。書稿獨創(chuàng)符合少兒學習聲樂心理特點的混聲理念少兒聲樂教學法,這一教學法強調(diào)不學習較為抽象復雜的聲樂知識,僅僅依靠模仿,很可能讓學生在聲樂啟蒙的道路上誤入歧途。書稿強調(diào)教師要有正確示范作用,示范曲目要符合學生的年齡和音色特點,做到抽象問題具象化,復雜問題簡單化。書稿還用簡單有趣的
本書稿系一部主要面向作曲與作曲理論專業(yè)學生的作曲理論教程。書稿根據(jù)阿倫·福特《無調(diào)性音樂的結(jié)構(gòu)》一書中知識點的講解順序,分為九個章節(jié),分別為截斷劃分、移位相等音級集合、反行相等音級集合、向量相同的不相等音級集合、音級集合的子集、相似性關(guān)系、順序關(guān)系、音級集合的補集和集合復合型結(jié)構(gòu),其中前八章為實例片段,最后一章為完整作
本教材分為聲樂理論與聲樂曲目兩部分,理論部分從聲樂基礎教學與訓練入手,將聲樂理論知識模塊化重組,由預備篇、技能篇、表演篇、護嗓篇四個模塊組成,共分為十四章。曲目部分推薦35首適于初級學習者的中外歌曲譜例,兼具新穎性與實用性,并配有曲目分析及數(shù)字化伴奏等教學資源。教材在傳統(tǒng)聲樂教材基礎上,作了進一步優(yōu)化與改進創(chuàng)新,嘗試打
笛子是中國樂器中最具代表性、最具民族特色的吹奏樂器之一,常應用于中國民間歌舞、戲曲和曲藝中。作為中國樂器的珍貴遺產(chǎn),笛子是最受民間藝人喜愛的傳統(tǒng)樂器之一,也是歷代文人用以抒發(fā)情感的載體之一。數(shù)千年來,笛子存在于雕塑、繪畫、詩詞歌賦中。隨著移動終端的普及和網(wǎng)絡的提速,短視頻這種新的內(nèi)容傳播方式越來越受到大眾青睞。越來越多
曲藝,是中華民族各種"說唱藝術(shù)"的統(tǒng)稱,是民間口頭文學和歌唱藝術(shù)經(jīng)過長期發(fā)展演變形成的一種獨特的藝術(shù)形式,雅俗共賞、歷久彌新。我們?nèi)缃袼姷降那嚻贩N,大多為清代至民初曲種的流傳。本書分作上、下篇。上篇總論江蘇曲藝,分為江蘇曲種、曲種音域及現(xiàn)狀三部分
\"20世紀初,西方音樂中調(diào)性體系解體,古典主義和浪漫主義成了歷史的回響,在這之后,音樂前進的方向究竟在哪里?勛伯格與斯特拉文斯基等作曲家各自給出自己的解答。對此,在《新音樂的哲學》一書中,阿多諾認為,調(diào)性體系的解體是音樂、思想、歷史與文化等發(fā)展的必然結(jié)果,是精神在工業(yè)文化的壓榨下發(fā)出的痛苦但卻真實的聲音。在此基礎上,
《小提琴音階教程》這本音階教程涵蓋了許多前所未有的領(lǐng)域。作者傳統(tǒng)的音階練習方式作為出發(fā)點,把注意力放在小提琴技術(shù)訓練中大量經(jīng)常被忽視的地方,通過五個部分共40個階段的練習,旨在幫助小提琴演奏者們訓練聽覺、發(fā)展思維并構(gòu)建出適于演奏的身體機能。這本書也包含了許多為人熟知的費舍爾經(jīng)典練習法,包括音準練習法、平穩(wěn)運弓練習法、換
《單簧管演奏教學法》是由范磊和邢伯南撰寫、羅菁繪圖的一本專業(yè)教材,旨在為不同水平的單簧管學習者與單簧管教師提供全面的指導。全書共分為五部分,內(nèi)容幾乎涵蓋單簧管演奏的方方面面,包括演奏基礎、演奏姿勢、起音與吐音、運指,以及運指組合的難點練習。每一部分配有簡要的講解和實用的練習,特別是第一部分還配有圖示,以幫助讀者理解和練