"合作演奏音樂會選曲的*選擇獨奏曲改編自古典主義早期至20世紀的小提琴、鋼琴作品，重奏曲改編自文藝復興和浪漫主義時期合唱作品。"

《大曲》亦借鑒了古代大曲的結構形式，全曲大致分為三部分：（一）散序，節(jié)奏自由。初始眾樂不齊，唯金、石、絲、竹次序發(fā)聲，而后層次增加，節(jié)奏由散至緊；（二）中序，優(yōu)雅抒情。以金屬敲擊組合表現(xiàn)飄然回蕩的意境，逐漸引出絲、竹、管、彈撥之共鳴；（三）破，節(jié)奏急促多變。以木質敲擊引入，運用了傳統(tǒng)民間快鼓段的組合形式，同時以弦、管、

合作演奏音樂會選曲的*選擇獨奏曲改編自古典主義早期至20世紀的小提琴、鋼琴作品，重奏曲改編自文藝復興和浪漫主義時期合唱作品。

《霸王卸甲》是以林石城先生整理的《養(yǎng)正軒琵琶譜》中同名古曲為素材創(chuàng)作的琵琶與管弦樂隊協(xié)奏曲。作曲家在保留琵琶獨奏原曲的結構基礎上進行了變化與發(fā)展，加入了樂隊部分的前奏與尾奏，以及琵琶的華彩樂段，并加強了中國打擊樂的特點，從而著重刻畫了霸王別姬的悲劇性。

上海音樂學院管弦系為了豐富本科室內樂考試曲目、研究生室內樂音樂會曲目，進一步滿足室內樂教學需求，現(xiàn)由管弦系劉念老師全新改編出版《肖斯塔科維奇雙中提琴與鋼琴三重奏作品5首》，該些曲目在原作雙小提琴與鋼琴的基礎上，改編為可供小提琴、中提琴、鋼琴和雙中提琴與鋼琴的演奏版本。由1本總譜和3本分譜構成。本書的出版可應對和緩解目前

本書為嶺南音樂文化闡釋叢書之一。樂學闡釋，是嶺南客家音樂研究的新興思路。作者以樂學與闡釋人類學互為映照的研究方法，設計了由文化語境、樂學特征、深層意義三項互補互融的觀察維度論述樂學闡釋，透過樂事樂人樂形三層面來管窺嶺南客家音樂的樂學特征，在對嶺南客家音樂族群交融、社會性別、當代變遷等多重意義的闡釋中，認知嶺南客家音樂之

作者是集教學、演奏和研究三位一體的廣東資深音樂名家。幾十年來的教學、演奏及研究生涯，使作者對廣東音樂的演奏特點、表現(xiàn)手法及意境內涵等藝術特色，有其獨到且系統(tǒng)的理解。他指出：廣東音樂的特性，主要是作曲法、演奏法、樂器法結合廣州方言形成的廣東音樂樂種音色的綜合表現(xiàn)。廣東音樂樂種音色是作者多年來對廣東音樂研究的一大發(fā)現(xiàn)，是廣

樂器的研究形形色色，而嶺南樂器，明顯與樂種的生存關系密切，本書嘗試從樂種學角度來進行研究。本書涉及的嶺南樂器，主要以流行在嶺南漢族三大民系中的傳統(tǒng)樂種為觀察視域，對廣東音樂、客家漢樂及福佬潮樂等三種傳播普及范圍*廣、社會影響力*的民間器樂樂種中的樂器，尤其是當中屬于嶺南獨有、或操作審美方式獨具嶺南文化特色的樂器予以關注

潮州音樂包括潮州鑼鼓樂（潮州大鑼鼓、潮州小鑼鼓、潮州蘇鑼鼓）、潮州弦詩樂、潮州細樂、潮州佛道樂、潮陽笛套樂、潮州外江樂等群體性種類。對傳統(tǒng)文化的認知和信仰的堅守，使群體性的潮州音樂種類成為潮州人文化記憶的重要部分。該書從社會心理學角度，對潮州本土人關于潮州音樂文化的認知、情感、態(tài)度以及在這一過程中形成的價值觀做出分析；

本書從文化研究的角度對嶺南少數(shù)民族音樂進行闡釋，從整體角度揭示了音樂受控于各民族文化的關系。首先介紹了嶺南各少數(shù)民族歷史發(fā)展的演變進程，及其音樂形式如歌謠、銅鼓、其他樂器、戲曲與曲藝發(fā)展之歷史文獻記載與今日存見；然后以史前古甌駱族的樂舞圖像、商周時期越族大鐃、中原甬鐘的傳入、秦漢南越國禮樂器、羊角鈕鐘及銅鼓等物質遺存，