該曲集中的揚琴重奏作品都是由中國音樂學(xué)院揚琴教師熊俊杰創(chuàng)作和改編的，歷經(jīng)多年成功的舞臺實踐后提煉出的精品。涵蓋了中外傳統(tǒng)音樂、民族音樂、流行音樂等多樣風(fēng)格，可聽性極強。作品中包含了合理且多樣的揚琴演奏技術(shù)技巧，難易度覆蓋范圍較大。能夠滿足各地藝校、各音樂學(xué)院附中、本科等多種藝術(shù)等級揚琴學(xué)生的重奏需求。作品聲部層次安排合
本書主要面向作曲及作曲技術(shù)理論專業(yè)的學(xué)生，論述了法國近代藝術(shù)歌曲的和聲技法，探索了從德彪西到普朗克法國音樂的演進。全書共分為六個部分，分別為：19世紀(jì)下半葉法國音樂崛起前藝術(shù)歌曲的和聲技法、19、20世紀(jì)之交法國音樂風(fēng)格崛起中德彪西與拉威爾藝術(shù)歌曲的和聲技法、20世紀(jì)上半葉法國音樂發(fā)展中印象主義和聲技法在藝術(shù)歌曲中的傳
市場上意大利19世紀(jì)上半葉的室內(nèi)樂作品并沒有受到充分的關(guān)注，該類作品的音樂風(fēng)格具有多樣性和獨特性，學(xué)習(xí)這些作品，如船歌音樂、小夜曲音樂等，有利于我們了解和學(xué)習(xí)這類音樂，拓寬我國聲樂專業(yè)學(xué)生的音樂涉獵范圍。此外，鋼琴伴奏的藝術(shù)性更增添了作品的藝術(shù)價值。
本書以巴赫、莫扎特、貝多芬為主要論域，深入探討了這三位神圣羅馬帝國音樂巨匠的代表性鍵盤音樂作品。從歷史的角度觀視，他們所經(jīng)歷的恰是從宗教改革到資產(chǎn)階級大革命的巨大浪潮時期。歷史語境提供了對鍵盤藝術(shù)形式的另一種全面觀察，也提供了進一步的研究鍵盤作品在基本層面上是如何變化的，以及音樂家們是如何在社會變革的滾滾浪潮之中度過自
本書主要內(nèi)容包括：酣秋(女聲合唱)；月光光(童聲無伴奏合唱)；石芽之歌(童聲合唱)；哎呀嘞！一聲樂序曲與賦格(混聲合唱)；信仰永在(混聲合唱)；蘇區(qū)干部好作風(fēng)(混聲四部合唱)；采茶姑娘忙打扮(童聲二部合唱)；捉蜻蜓(童聲二部合唱)；慰勞紅軍歌(童聲二部合唱)；縱情贊天使(領(lǐng)唱、合唱)；那一方風(fēng)情(男女聲二重唱)等。
本書精選了近二十年由贛南師范大學(xué)音樂學(xué)院教師發(fā)表在《中國音樂學(xué)》《中國音樂》等國內(nèi)各大學(xué)術(shù)期刊的優(yōu)秀學(xué)術(shù)論文，涉及客家音樂的本體研究、文化分析、個案研究、應(yīng)用研究等，綜合反映了近年來客家音樂研究的基本概況。
高校美育是提高大學(xué)生自身素質(zhì)的有效方式，音樂藝術(shù)教育作為美育的重要方面，有利于培養(yǎng)人的內(nèi)心情感，提高審美水平�！陡咝Ｃ烙曇跋碌囊魳匪囆g(shù)教育教學(xué)研究》共六章，概述了音樂美育的內(nèi)涵與作用，分析了高校音樂藝術(shù)教育的基礎(chǔ)，介紹了高校音樂藝術(shù)教育的教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、美育培養(yǎng)與人才培養(yǎng)及教學(xué)設(shè)計�！陡咝Ｃ烙曇跋碌囊魳匪囆g(shù)教育
柳琴戲，俗稱拉魂腔，清朝乾隆年間發(fā)源于臨沂的蘭山、郯城一帶，廣泛流布于魯、蘇、豫、皖接壤地區(qū)，2006年，被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。鑼鼓經(jīng)是中國傳統(tǒng)器樂及戲曲里面常用的打擊樂記譜方法，也稱為鑼經(jīng)，主要是用鼓、板、大鑼、小鑼、鐃鈸、堂鼓等打擊樂的聲音組合成各種不同的節(jié)奏，以烘托舞臺上肅穆、悠閑、抒情緊張、激烈
該書隸屬于“鋼琴名師之道”系列叢書，原版引進自英國菲伯爾音樂圖書出版公司。這本書由EPTA(歐洲鋼琴教師協(xié)會)組織編寫，力求為鋼琴教師及鋼琴學(xué)習(xí)者提供全新的鋼琴技巧訓(xùn)練理念及方法，拓展鋼琴教師的教學(xué)能力，提高鋼琴學(xué)習(xí)者的練習(xí)效率。EPTA作為歐洲鋼琴教師的聯(lián)盟組織，常年為歐洲鋼琴家和鋼琴教師提供鋼琴教育、鋼琴演奏等相關(guān)
本書為“音樂史”分冊，為讀者介紹音樂史從起源到今天的幾個重要時期，通過聚焦重要的音樂風(fēng)格、形式、作曲家和經(jīng)典作品，帶領(lǐng)讀者在短時間內(nèi)縱觀1500余年的音樂歷史。本書旨在拋磚引玉，用通俗易懂的文字做史實方面的介紹。本書對音樂史的介紹涵蓋四個方面：不同時期的音樂風(fēng)格、基本音樂形式和流派、作曲家生平和經(jīng)典作品賞析�？勺x性強，
書單推薦 新書推薦
