本書是一部集理論與實踐于一體的學術(shù)專著，旨在普及相關專業(yè)人員音樂劇方面的專業(yè)素養(yǎng)與表演能力。本書以“育人為本”的教育理念為核心，系統(tǒng)地介紹了音樂劇的基礎知識、表演理論、經(jīng)典劇目以及音樂與戲劇的結(jié)合方式等，以期使相關專業(yè)人員在理論素養(yǎng)、情感發(fā)展及專業(yè)技能等方面獲得全面提升。本書從音樂劇的概念、創(chuàng)作、表演、文本美學、舞蹈藝
本書稿是暨南大學出版社于2011年出版的《潮劇與潮樂》的英譯版本�！皫X南文化書系”由《廣府文化叢書》、《潮汕文化叢書》及《客家文化叢書》三大叢書共30種讀本組成，歷史勝跡、民居建筑、地方先賢、方言詞曲、工藝美術(shù)、飲食風尚無所不有，試圖從地域分類的角度完整展現(xiàn)嶺南文化的風貌和精髓�！冻眲∨c潮樂》(作者陳韓星)是“嶺南文化
本書為吳國欽教授自選集。主要收集了作者在中國戲曲、《西廂記》、潮劇、古典文學這幾個主題的部分論文。內(nèi)容包括學術(shù)著作摘編、序文和雜記、對聯(lián)與詩詞等，多為已經(jīng)發(fā)表過的學術(shù)著作和文章，富于知識性、學術(shù)性、藝術(shù)性和趣味性，體現(xiàn)了研究的連續(xù)性與超前性，具有較高的學術(shù)價值和社會效益，從中可以窺得老一輩學者的教學與研究經(jīng)驗，特別是在
本書詳細探討了沉浸式戲劇的起源、發(fā)展及其創(chuàng)作實踐方法，并融入了沉浸式戲劇的多元化特點，提出了具有創(chuàng)新性的見解和方法，對沉浸式戲劇的創(chuàng)作實踐具有較高的指導意義。
該書以翔實的史料和細膩的文字，生動講述了兩百多年前各大徽班進京后，扎根于北京中軸線上的西城，在這里吸收借鑒其他曲種的精華，不斷融合發(fā)展，最終形成至今仍保持旺盛藝術(shù)生命力的京劇的歷史經(jīng)過。該書以多元視角審視京劇誕生的全部過程，并從各大徽班的班址所在地、各大徽班領軍人物的故居、各大徽班以及京劇表演后繼杰出人才的培養(yǎng)等多個方
作者寧宗一先生為南開大學著名古典小說戲劇研究學者，對中國古典小說戲劇的研究獨樹一幟，在讀者中具有一定號召力。寧先生在南開大學長期教授中國古典小說課程和中國文學史課程，根據(jù)授課經(jīng)驗，寧先生從中國古典戲曲中選取了具有代表性的《西廂記》《長生殿》《牡丹亭》《單刀會》等名作，不僅為每個戲曲撰寫了評論賞析文章，而且對這些戲曲還做
《中國戲劇史》是系統(tǒng)地梳理了中國戲劇自周秦時代至近現(xiàn)代的發(fā)展歷程，不僅涵蓋了從古代優(yōu)伶到近代話劇的演變過程，還詳盡介紹了各種地方劇種的特點及其流派。徐慕云先生以其深厚的文話底蘊與邏輯，對中國戲劇的源流進行了深刻的剖析，并對各個時期的重要劇目、代表人物和表演風格進行了詳細的論述。 本書開篇即追溯了中國戲劇的起源，從先秦時
《劍橋英國戲劇史》（三卷本）為英國悠久而復雜的劇場藝術(shù)史提供了獨特而專業(yè)的介紹。第一卷始于羅馬時期的不列顛，止于查理二世復辟前夕；第二卷始于1660年查理二世復辟，溯及戲劇自那時起直至1895年長達兩個多世紀的深遠發(fā)展；第三卷主要探討自1895年以降的漫長20世紀中，英格蘭、蘇格蘭和威爾士戲劇所經(jīng)歷的豐富而復雜的發(fā)展過
本書以1990-2020世紀之交30年為時間段，對美國戲劇最新作家、作品以及戲劇思潮等進行了梳理與討論。既有宏觀概述，也有微觀評析。全書分三大部分，圍繞身份政治、種族沖突、性別歧視、同性戀等問題，對20世紀最后十年里的重要作家及作品，尤其非裔、亞裔和拉丁裔等少數(shù)族裔著名劇作家及作品進行闡述；分析9·11事
《劍橋意大利戲劇史》由來自世界各地的意大利戲劇史專家共同撰寫，依托近年來相關領域的研究成果，講述了中世紀、文藝復興時期、17世紀、啟蒙時期、復興運動與統(tǒng)一后以及現(xiàn)代時期各階段意大利戲劇的發(fā)展情況。書中詳細地、批判性地考察了一些重要作家，既包括已經(jīng)成為歐洲戲劇名家的卡洛·哥爾多尼、皮蘭德婁、鄧南遮等人，也包
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