本書第一章為聲樂演唱的呼吸方式;第二章為聲樂演唱的發(fā)聲方式;第三章為聲樂演唱的聲音控制方式;第四章為鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)概述;第五章為鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的伴奏編配技巧;第六章為鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂作品中的實(shí)踐。
本書將西方音樂的歷史發(fā)展劃分為八個(gè)階段,分別介紹了古希臘和古羅馬時(shí)期、中世紀(jì)、文藝復(fù)興時(shí)期、巴洛克時(shí)期、古典主義時(shí)期、浪漫主義時(shí)期、世紀(jì)之交(1900年前后)和20世紀(jì)音樂文化的主要藝術(shù)成就和文化背景。書稿詳述了各階段音樂的主要流派、作曲家及其代表作品,有助于讀者了解西方音樂的美學(xué)特征、表現(xiàn)手段,各音樂體裁的特色和歷史
本書主要推薦了“半音練習(xí)法”“首調(diào)+固定唱名轉(zhuǎn)換法”兩種移調(diào)練習(xí)方法。此外,本書所涉及的所有移調(diào)練習(xí)均采用了“Cycle5th”調(diào)的五度循環(huán)方式進(jìn)行移調(diào)。簡(jiǎn)言之,本書力求將首調(diào)唱名法與固定唱名法的優(yōu)勢(shì)相結(jié)合,通過大量移調(diào)訓(xùn)練,提高同學(xué)們對(duì)各類音程、和弦及調(diào)式等音樂語(yǔ)匯的辨識(shí)能力,最終轉(zhuǎn)化為穩(wěn)定的內(nèi)心聽覺,并能熟練運(yùn)用這
小提琴演奏藝術(shù)及作品情感與風(fēng)格表現(xiàn)是一門技藝性很強(qiáng)的藝術(shù)門類,不能僅僅依靠演奏者自身極強(qiáng)的知覺能力來表現(xiàn)作品,也不能過分夸大技巧對(duì)演奏的支撐作用,還應(yīng)該兼顧小提琴在史學(xué)、社會(huì)、美學(xué)等層面來解決風(fēng)格問題。本書先基于史學(xué)視角從宏觀認(rèn)識(shí)方面探討小提琴沿革及現(xiàn)實(shí)挑戰(zhàn),再基于聲學(xué)、社會(huì)學(xué)視角探討小提琴結(jié)構(gòu)與發(fā)音原理對(duì)聲音表現(xiàn)的影
本曲集主要收錄了男高音歌唱家劉輝教授在民族聲樂專業(yè)多年來卓有成效的教學(xué)和表演實(shí)踐,梳理、積累的一批適合民族聲樂專業(yè)男聲教學(xué)訓(xùn)練和表演的聲樂作品,共100首;以原創(chuàng)新作品為主,兼顧傳統(tǒng)及經(jīng)典作品,覆蓋聲樂專業(yè)本科及研究生階段。此類專項(xiàng)的作品集出版較少、市場(chǎng)需求量較大,具有較為廣泛的市場(chǎng)前景。劉輝現(xiàn)任南方科技大學(xué)講席教授、
本曲集主要收錄了男高音歌唱家劉輝教授在民族聲樂專業(yè)多年來卓有成效的教學(xué)和表演實(shí)踐,梳理、積累的一批適合民族聲樂專業(yè)男聲教學(xué)訓(xùn)練和表演的聲樂作品,共100首;以原創(chuàng)新作品為主,兼顧傳統(tǒng)及經(jīng)典作品,覆蓋聲樂專業(yè)本科及研究生階段。此類專項(xiàng)的作品集出版較少、市場(chǎng)需求量較大,具有較為廣泛的市場(chǎng)前景。
本書分為“琴歌”“琴曲”兩部分。“琴歌”之中包括《古詩(shī)詞打譜》共十三首,詞曲簡(jiǎn)短雅凝,指法平易古樸,宜于初學(xué)者,正途平步;《古曲打譜彈唱》共二十一首,這些琴歌,多為各朝琴譜之精華。為了追求“琴歌”的精練和曲目的獨(dú)立性,高珉老師把諸如《梅花三弄》《聽琴賦》分段拆開,使每一部分都獨(dú)立成曲,都擁有一個(gè)較獨(dú)立的故事情節(jié),效果與
音樂教育是教育體系的重要組成部分。如何構(gòu)建一套科學(xué)的音樂教育理論體系,如何開拓一條音樂教學(xué)法的創(chuàng)新之路,如何全面優(yōu)化高校音樂教育的實(shí)踐效果,已經(jīng)成為學(xué)術(shù)界所重點(diǎn)關(guān)注的問題。本書緊緊圍繞音樂教育的三元素:音樂、教師、學(xué)生展開論述,分別就音樂教育的性質(zhì)、規(guī)律等問題進(jìn)行了探討,闡述了音樂教育的目標(biāo)與功能,音樂教育與人的發(fā)展關(guān)
本書是作者馮向青為《孩子們的歌》撰寫的一本合唱教學(xué)輔導(dǎo)教材。為了豐富合唱教學(xué)、演唱實(shí)踐的多樣性,馮老師特別從《孩子們的歌》一書里,選出合唱曲《孩子們的歌》《媽媽最美》《十八怪》,以這三首為例,在幼兒園階段、小學(xué)1-3年級(jí)、小學(xué)4-6年級(jí),以及初中階段時(shí),通過演唱同一首合唱曲,教老師們用不同的教學(xué)方法,學(xué)會(huì)如何排練、如何
本書立足于“西方歌劇藝術(shù)發(fā)展史”與“聲樂表演藝術(shù)”兩個(gè)維度展開探究。本書第一章為巴洛克時(shí)期的西方歌劇藝術(shù),分別介紹了三個(gè)方面的內(nèi)容,依次是巴洛克時(shí)期的音樂風(fēng)格、早期的西方歌劇藝術(shù)、正歌劇的誕生;本書第二章為古典主義時(shí)期的西方歌劇藝術(shù),分別介紹了三個(gè)方面的內(nèi)容,依次是古典主義時(shí)期的音樂風(fēng)格、喜歌劇改革、維也納古典樂派的歌