本書《西洋管樂(lè)教學(xué)及演奏理論研究》是西洋管樂(lè)研究類專著。本書以西洋管樂(lè)器的教學(xué)以及演奏理論作為研究對(duì)象，從西洋管樂(lè)器之發(fā)展史入手，分析了器樂(lè)教學(xué)的基本要求，闡述了器樂(lè)演奏基礎(chǔ)能力的培養(yǎng)，隨后分析了木管樂(lè)器的性能與演奏技術(shù)，以及銅管樂(lè)器的性能與演奏技術(shù)，分析了西洋管樂(lè)的組合與編配，之后分析了器樂(lè)演奏的心理調(diào)控，最后提出了

雙簧管練習(xí)曲集

鋼琴教學(xué)是一項(xiàng)專門學(xué)問(wèn)。從鋼琴技能的歷史延續(xù)看，這門學(xué)問(wèn)的重要性絲毫不亞于鋼琴技能本身。古今中外的著名鋼琴演奏家的成功，不僅得益于他們高超的演奏技術(shù)，也得益于其老師高超的教學(xué)水平。因此，一名鋼琴教師應(yīng)該像重視演奏技能的提高那樣，重視鋼琴教學(xué)的研究，提高自己的教學(xué)水平，培養(yǎng)好下一代�！陡咝ｄ撉俳虒W(xué)與管理策略研究》從鋼琴教

本書包含18首“民歌新古典”作品，均為作曲家欒凱的原創(chuàng)作品，也是欒凱創(chuàng)作中的優(yōu)秀作品。分別為《醉了千古愛》《牡丹亭》《富春山居圖》《紅樓一夢(mèng)》《夢(mèng)里秋水長(zhǎng)》《云水端》《秋水微瀾》《相思扣》《楓橋渡》《出塞曲》《花滿樓》《絲路花雨》《桃花扇》《桃花妝》《西廂夢(mèng)》《金陵十二釵》《錦瑟》《落花箋》等。作品具有和聲語(yǔ)言現(xiàn)代、音

《中國(guó)音畫——小提琴獨(dú)奏與弦樂(lè)四重奏九首》共九首樂(lè)曲。該書是由著名作曲家陳鋼先生受享譽(yù)國(guó)際樂(lè)壇的青年小提琴家黃蒙拉委約，為其重奏組（小提琴獨(dú)奏與弦樂(lè)四重奏）而作的一組新作品。陳鋼先生精選了中國(guó)民族民間音樂(lè)和中國(guó)古曲中具代表性的音樂(lè)作品將其作為改編素材，通過(guò)個(gè)性化的作曲手法和世界通用的弦樂(lè)重奏組合方式，創(chuàng)作出具有一定國(guó)際

梁山伯與祝英臺(tái)——小提琴獨(dú)奏與弦樂(lè)四重奏

本書包含了樂(lè)譜的鋼琴獨(dú)奏、鋼琴伴奏、手風(fēng)琴獨(dú)奏、手風(fēng)琴伴奏、歌曲簡(jiǎn)譜、歌曲五線譜、混聲合唱，并附二維碼音頻示范。樂(lè)譜的鋼琴伴奏與獨(dú)奏由著名作曲家杜鳴心編創(chuàng)，屬首次出版。

梅蘭芳唱腔全集.

梅蘭芳（1894-1961）京劇表演藝術(shù)家。名瀾，字畹華。江蘇泰州人，長(zhǎng)期寓居北京。出身于梨園世家，8歲學(xué)戲，9歲拜吳菱仙為師學(xué)青衣，11歲登臺(tái)。工青衣，兼演刀馬旦。后又求教于秦稚芬和胡二庚學(xué)花旦。并刻苦學(xué)習(xí)昆曲、練武功、練功，廣泛觀摩旦角本工戲和其他各行角色的演出，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的舞臺(tái)實(shí)踐，對(duì)京劇旦角的唱腔、念白、舞蹈、音

梅蘭芳（1894-1961）京劇表演藝術(shù)家。名瀾，字畹華。江蘇泰州人，長(zhǎng)期寓居北京。出身于梨園世家，8歲學(xué)戲，9歲拜吳菱仙為師學(xué)青衣，11歲登臺(tái)。工青衣，兼演刀馬旦。后又求教于秦稚芬和胡二庚學(xué)花旦。并刻苦學(xué)習(xí)昆曲、練武功、練功，廣泛觀摩旦角本工戲和其他各行角色的演出，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的舞臺(tái)實(shí)踐，對(duì)京劇旦角的唱腔、念白、舞蹈、音