本書共九章，內(nèi)容包括：鋼琴教學(xué)的理論研究；鋼琴教學(xué)的原則、形式及方法；鋼琴教學(xué)不同課型分析研究；鋼琴演奏教學(xué)的創(chuàng)新研究；鋼琴教學(xué)思維；鋼琴教學(xué)藝術(shù)；鋼琴演奏教學(xué)；鋼琴作品伴奏；鋼琴教學(xué)的實踐應(yīng)用研究。

本書共分7章，內(nèi)容包括：當(dāng)代聲樂教學(xué)基本理論、聲樂教學(xué)發(fā)展、當(dāng)代聲樂教學(xué)模式研究、當(dāng)代聲樂教學(xué)的過程、當(dāng)代聲樂藝術(shù)唱法實踐、當(dāng)代聲樂教學(xué)中學(xué)生能力的培養(yǎng)、當(dāng)代聲樂教學(xué)的實踐應(yīng)用研究。

本書的鋼琴伴奏分冊選擇了八首難易結(jié)合的外國作品,其中包含布魯赫《禱歌》、埃爾加《夜曲》《晨歌》、弗瑞《挽歌》、帕格尼尼《摩西》《中提琴大奏鳴曲》、舒曼《慢板與快板》以及胡邁爾《幻想曲》。在中提琴獨奏樂譜分冊中除以上八首作品,還選編了比博《帕薩卡利亞》以及維厄當(dāng)《隨想曲》這兩所作品。

本書試圖從藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作構(gòu)成元素與特點出發(fā),總結(jié)歸納藝術(shù)歌曲在不同國家的共性和個性,以其發(fā)展脈絡(luò)為主線,分析不同時代、風(fēng)格、國界的藝術(shù)歌曲伴奏特點,通過對代表人物及作品的列舉,從理論與實踐相結(jié)合的角度,從伴奏、和聲、觸鍵等方面分析藝術(shù)歌曲的伴奏形式與技巧。同時,結(jié)合分析,探索今后提升伴奏藝術(shù)魅力的方式,以求更高水準(zhǔn)地發(fā)

本書以文化創(chuàng)新的核心價值觀為導(dǎo)向,從音樂教育的文化定位、音樂教育與多元音樂文化傳承、音樂體驗的尺度與音樂教育、傳統(tǒng)文化視域下的音樂教育創(chuàng)新、多元文化視野下的中國音樂教育探索、音樂教育的創(chuàng)新實踐解析等幾個方面系統(tǒng)闡述與理性審視了音樂文化的教育價值,這對于構(gòu)建音樂教育的健康可持續(xù)發(fā)展的現(xiàn)實路徑具有一定的時代意義。

本書內(nèi)容講述:朱熹作為宋代理學(xué)大家,其在音樂上的成就同樣卓著,眼下也逐漸被音樂學(xué)界所關(guān)注。進(jìn)一步開展與加強(qiáng)朱熹音樂文論的研究,研究傳統(tǒng)禮儀的歷史價值和當(dāng)代意義都將有著積極的啟示作用;同時,也將促進(jìn)我們深入分析音樂本質(zhì)與現(xiàn)象,辨析音樂形態(tài)的藝術(shù)價值與音聲的社會實踐,有助于理解“律”“聲”“音”“樂”即“音樂”在中國歷史發(fā)

本書分爵士鼓基礎(chǔ)知識和樂理基礎(chǔ)知識兩部分。具體內(nèi)容包括：認(rèn)識爵士鼓、鼓槌握法與演奏方法、踏板演奏方法、五線譜及其相關(guān)符號、鼓譜記法與唱法、常用音樂術(shù)語對照表。

本書內(nèi)容包括：十四年抗戰(zhàn)的壯烈吟唱——《露營之歌》、白山黑水間的浪漫詠嘆——《革命人永遠(yuǎn)是年輕》、中國工人階級邁向新中國時唱響的高昂戰(zhàn)歌——《咱們工人有力量》等。

陳一新編配的流行合唱作品是一種與國際接軌的、國外年輕人的主流合唱形式。作品徹底顛覆了合唱的傳統(tǒng)概念，以深厚的古典傳統(tǒng)作曲技術(shù)、現(xiàn)代時尚的音樂語言對年輕人喜聞樂見的流行歌曲進(jìn)行合唱改編，給合唱注入了新的生命力。作品中呈現(xiàn)出來的輕松自然、色彩豐富的織體，細(xì)膩豐滿、歐化時尚的和聲沁人心脾，讓人耳目一新。本書為《送別》女聲/童

本書共分為九章。其中，第一章海南黎族竹木器樂概述，重點從黎族竹木器樂的歷史沿革、樂器種類、藝術(shù)特征及其應(yīng)用與價值進(jìn)行論述，為在教學(xué)中建立和培養(yǎng)良好的音樂文化基礎(chǔ)提供了必備知識，為后續(xù)各種樂器的學(xué)習(xí)奠定了基礎(chǔ)；第二章至第九章分別介紹了鼻簫、筒勺（灼吧）、唎咧、畢達(dá)、?、口弓、椰胡、叮咚的樂器結(jié)構(gòu)特征及演奏方法，依據(jù)教學(xué)實