本書是高校聲樂教學研究類專著。本書以我國高校聲樂教學改革與創(chuàng)新實踐作為研究對象,從當代我國高校聲樂教學概述入手,闡述了高校聲樂教學的變革與實施,分析了高校聲樂教學模式,詳細分析了包括共鳴的應用等內(nèi)容的高校聲樂教學實踐的創(chuàng)新,之后分析了高校聲樂教學模式的創(chuàng)新實踐,分析了高校聲樂教學的創(chuàng)新--翻轉(zhuǎn)課堂的運用,分析了高校應用

本書屬于音樂學聲樂教學理論的專著,書稿對聲樂藝術概述、高校聲樂教學發(fā)展與現(xiàn)狀、高校聲樂教學理論與實踐、高校聲樂教學對策、高校聲樂教學模式構(gòu)建與創(chuàng)新實踐,以及聲樂人才培養(yǎng)的嗓音訓練、歌唱技能訓練、技巧訓練、發(fā)聲訓練、演唱訓練等方面進行闡述。此外,書稿對高校聲樂教學的人才審美能力的培養(yǎng)與措施等內(nèi)容進行了深入的研究、分析、探

本書對流傳于西安及周邊地區(qū)的大型傳統(tǒng)樂種“西安鼓樂”進行研究,對“中國音樂活化石”、我省首批聯(lián)合國非遺以及國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)西安鼓樂進行系統(tǒng)且具有開創(chuàng)性的傳承與保護,本書以西安鼓樂六大樂社最具核心價值的樂譜、新中國成立以來70余年各界專家的研究、西安鼓樂的創(chuàng)新性成果保護與傳承、當今緊密圍繞于西安鼓樂周圍的傳承人的思考

本書內(nèi)容講述:中國古代類書蘊藏著豐饒的文獻資料,不必說文、史、哲等傳統(tǒng)的人文學科知識,即使是社會、政治、經(jīng)濟等社會科學研究也多取材于類書,就連古代科學技術的史料在類書中也俯拾皆是。然而總的來說,學界對類書的開掘是遠遠不夠的,除學者習慣于輕視的原因之外,也與類書文獻的整體狀況有關。一方面,許多著名的類書由于篇帙浩繁、整理

本書是一本專著。本書對小號演奏的生理機制和舞臺訓練進行了研究。首先概述了小號藝術的發(fā)展歷史，并且對小號演奏基本知識進行了介紹；其次探討了小號演奏中的呼吸、口型、吐音等基本的生理技能，并在此基礎上對小號演奏呼吸運動的生理機制進行研究；最后對小號演奏的技法和舞臺訓練進行深入探究。演奏藝術要綜合演奏者所擁有的音樂方面的理論常

本書在介紹聲樂表演藝術理論知識的基礎上，對聲樂技巧、聲樂表演語言、聲樂表演心理、聲樂表演要素、聲樂表演舞臺實踐等方面進行了深入的分析。

本書涉及的兩部李斯特的作品——《普羅米修斯》和《死之舞》。前者是他的第五部交響詩，后者是他的一部鋼琴與樂隊作品。二者都是標題音樂作品，在他的創(chuàng)作生涯中占據(jù)著較為重要的地位。本書在對兩部作品做音樂學本體分析的同時，還以于潤洋老師的音樂美學理論作為依據(jù)，探究以上兩部作品中顯現(xiàn)出來一些現(xiàn)象或現(xiàn)象的成因。全書共分為四章，第一章

本書是一本基于多維視角研究音樂教育的專著，在闡述音樂教育的定義、性質(zhì)、原則、內(nèi)容、目標等理論的技術上，進一步分析了音樂教育學科的定位與意義，并詳細介紹了中外音樂教育的發(fā)展歷史。同時還對我國音樂教育現(xiàn)狀進行了深入分析，指出了當前我國音樂教育中存在的問題及成因，并從多元化視角、生態(tài)學視角以及互聯(lián)網(wǎng)思維視角提出了相應的具體解

鋼琴演奏發(fā)展到現(xiàn)在,已遠遠超越了主要依靠手指彈琴的時代。鋼琴演奏具有綜合化舞臺表演特點,培養(yǎng)舞臺表演意識是鋼琴演奏者需要具備的基本技能。作者主要從培養(yǎng)良好的心理素質(zhì),正確掌握演奏技巧難點,快速適應演奏氛圍等方面作了論述。本書立足于鋼琴演奏技巧及表演藝術的相關內(nèi)容,論述了有關鋼琴演奏的理論依據(jù)、常用技巧,以及在不同階段、

中國民族民間音樂發(fā)展歷史悠久,是一種具有獨特精神文化內(nèi)涵的音樂體系,具有鮮明的中華民族特征。民間音樂是以黃河流域為中心地帶的中原音樂與西域音樂文化以及西方外來音樂相融合而形成的.進血中玉的民間育樂開始逐漸大副融合,并目開始豐富了曲日的種類,為后來的中壓民族音樂發(fā)展逐步奠定了基礎。中國的民間音樂具有豐富的文化價值與藝術價