本書內(nèi)容包括：汽車變“滑板車”、會走路的“箱子”、爸爸的“頭發(fā)”、畫個爸爸、哄兒子睡覺、吃飯啦、兒子的新發(fā)型、兒子更厲害、魚兒來信了、嚇人的胡子等。

本書收錄了蘇六朋的繪畫作品，并且通過對蘇六朋畫作的深度解讀，探索他的心路歷程及思想之所源，情感之所依，讓他從一個抽象的藝術(shù)符號，逐漸還原為一個有血、有肉、有呼吸的人，隔著時空與我們嬉笑怒罵，與我們相知相惜。

《榮寶齋畫譜》在海內(nèi)外美術(shù)家和愛好者中博得了榮譽(yù)。本書以學(xué)術(shù)性、普及性和高品位拉近了畫家和美術(shù)愛好者的距離。專業(yè)畫家都從出版的《畫譜》中來了解名家作品的藝術(shù)特色，使其起到了相互交流、了解和學(xué)習(xí)的作用。 本書為《榮寶齋畫譜》第197期，收錄吳悅石的寫意人物作品數(shù)十幅，其中還包括畫鐘馗的步驟圖，便于讀者的

本畫譜精選蒲華先生藝術(shù)作品40余件。蒲華的畫，師承陳淳、徐渭、鄭板橋，也借鑒了不少其他畫家的筆趣。他善花卉、山水寫意畫，尤愛畫竹，圈內(nèi)有“蒲竹”之譽(yù)。他的書法淳滑姿肆，其畫燥潤得體，色韻清秀。其尤喜畫大幅巨幛，莽莽蒼蒼，蔚為壯觀。所作山水大軸或冊頁，布局新穎，風(fēng)韻清雋。善用濕筆，其作品水墨淋漓，光彩照人。

本畫譜精選仇英山水人物作品40余件。仇英的山水畫風(fēng)格雖源于傳統(tǒng)青綠和“院體”畫法，但并不拘于一家一派的面貌。仇英擅人物畫，尤工仕女，重視對歷史題材的刻畫和描繪，吸收南宋馬和之及元人技法，筆力剛健，特擅臨摹，粉圖黃紙，落筆亂真。尤善于用粗細(xì)不同的筆法表現(xiàn)不同的對象，或圓轉(zhuǎn)流暢，或頓挫勁利，既長設(shè)色，又善白描。人物造

本冊畫譜收錄齊白石花卉作品中的草蟲數(shù)十只單獨(dú)編輯成冊。齊白石四十歲（1902年）以前的畫以工筆花卉為主，尤其畫草蟲早就傳神。他在家一直養(yǎng)著紡織娘、蜜蜂、蝴蝶等草蟲，還有其他小動物，時常注意它們的特點(diǎn)，仔細(xì)觀察，直接進(jìn)行寫生。白石老人所畫的草蟲種類很多，常見到的有蝴蝶、蜜蜂、蜻蜓、蟋蟀、螳螂等，此外還有細(xì)腰峰、紡織

本書根據(jù)新媒體渠道銷售特點(diǎn)設(shè)計，以王羲之行書集字成500件作品，包括唐詩100首，春聯(lián)120幅，通用對聯(lián)50幅，宋詞30首，名言100句，成語100個。本書基本囊括了書法創(chuàng)作和學(xué)習(xí)的文本載體形式，對喜愛王羲之行書的讀者來說實(shí)用性很強(qiáng)，既可臨摹學(xué)習(xí)，又可創(chuàng)作參考，還可欣賞研讀。

“新疆藝術(shù)研究第三輯——西域美術(shù)研究”是2019年國家出版基金項目圖書。其中的《西域繪畫藝術(shù)下》較為全面地介紹了昆侖山、天山南北的佛寺壁畫及其藝術(shù)特征。全書圖文并茂，論述了佛寺繪畫的發(fā)展脈絡(luò)、藝術(shù)特征，以及對中國繪畫藝術(shù)的影響，為研究中國繪畫藝術(shù)提供了豐富的資料，是珍貴的民族學(xué)研究資料。本書政治導(dǎo)向正確，涉及的民族、文

本書從明清私家收藏系統(tǒng)、清代宮廷、江戶時代的日本和18世紀(jì)的朝鮮四個層面，展開對《清明上河圖》傳播情況的探討�？疾爝@類圖畫流布到了哪里？在什么場域中，為誰收藏，又為誰觀看？產(chǎn)生了怎樣的影響，又有著怎樣的意義？學(xué)術(shù)視野開闊，從傳播的視角出發(fā)，討論明清時代存世數(shù)量巨大的《清明上河圖》，對今日被認(rèn)為是北宋張擇端所作《清明上河

本書具體包括：“意象空間的探尋”“景外之景——中國古代山水畫立意對意象風(fēng)景創(chuàng)作的啟示”“因心造境——品味中國古詩詞與意象生成的寄托”“氣韻悠長——沒骨畫技法與意象呈現(xiàn)的啟發(fā)”等內(nèi)容。