鋼琴教學(xué)是一項(xiàng)專門學(xué)問，從鋼琴技能的歷史延續(xù)看，這門學(xué)問的重要性絲毫不亞于鋼琴技能本身。古今中外的著名鋼琴演奏家的成功，不僅得益于他們老師高超的演奏技術(shù)，也得益于他們老師高超的教學(xué)水平。因此，一名鋼琴教師應(yīng)該像重視演奏技能的提高那樣，重視鋼琴教學(xué)的研究，提高自己的教學(xué)水平，培養(yǎng)好下一代。本書先是分析了鋼琴教學(xué)的基礎(chǔ)理論

伴隨著二胡藝術(shù)的快速發(fā)展，樂曲在旋律的調(diào)式調(diào)性和曲式結(jié)構(gòu)以及變化音律等方面的復(fù)雜化對演奏者提出了較高要求。諸多復(fù)雜的演奏技巧，對演奏者和教師都是極大的挑戰(zhàn)。在二胡演奏技巧日益豐富和發(fā)展變化的新形勢下，必須要調(diào)整教學(xué)理念和教學(xué)方法，在演奏方法、演奏技巧和理論研究等方面盡可能做到與時(shí)俱進(jìn)和可持續(xù)發(fā)展。為此，本書圍繞二胡技法

《璀璨文化：中國音樂的發(fā)展歷史與現(xiàn)代傳承》主要圍繞中國音樂的發(fā)展歷史與現(xiàn)代傳承展開分析，先是圍繞中國音樂從古代到現(xiàn)代的發(fā)展脈絡(luò)進(jìn)行梳理，內(nèi)容涉及各個(gè)歷史時(shí)期不同音樂形式的發(fā)展、當(dāng)時(shí)的音樂思想與音樂理論成果等，然后針對中國當(dāng)代音樂的發(fā)展現(xiàn)狀與趨勢、傳統(tǒng)音樂的現(xiàn)代傳承與保護(hù)等展開分析。本書從古至今，內(nèi)容全面，脈絡(luò)清晰，結(jié)構(gòu)

中國民歌文化有著悠久的歷史、多彩的風(fēng)貌、獨(dú)特的文化屬性、多元的文化功能、深厚的文化積淀。因此，中國民歌的傳承成了當(dāng)前研究的重點(diǎn)。本書首先探討了民歌的定義、分類、起源與發(fā)展、功能與特征等內(nèi)容，將中國民歌進(jìn)行了簡要的概括。接著對中國民歌與民族文化、民俗文化展開探討，以挖掘中國民歌中深刻的文化內(nèi)涵。之后對中國民歌的演唱發(fā)聲方

二胡是我國民樂體系中非常有特色和代表性的樂器，藝術(shù)表現(xiàn)力非常強(qiáng)，這與二胡的音色、功法、演奏技巧都有非常密切的關(guān)系。在新時(shí)期快速發(fā)展過程中，二胡教學(xué)已經(jīng)具有相當(dāng)?shù)慕虒W(xué)規(guī)模，為進(jìn)一步促進(jìn)二胡教學(xué)的專業(yè)化發(fā)展,需要有效地對二胡的演奏技法與教學(xué)，以便推動二胡教學(xué)專業(yè)化發(fā)展，讓其更好滿足時(shí)代發(fā)展需求。本書即圍繞此展開分析。本書內(nèi)

中國鋼琴發(fā)展的勢頭非常強(qiáng)，將鋼琴音樂作品所承載和體現(xiàn)的中國文化傳承與變遷揭示出來，在民族化進(jìn)程中研究中國鋼琴音樂，分析中國鋼琴音樂民族化創(chuàng)作，具有重要的現(xiàn)實(shí)意義，也是撰寫本書的初衷。本書主要內(nèi)容包括緒論、西方鋼琴的傳入及在中國的本土化、中國鋼琴音樂民族化的逐步探索、改革開放以來中國琴音樂民族化的多元探索、中國鋼琴音樂的

中國流行音樂經(jīng)過近百年的演變，逐步形成自己的風(fēng)格特征，其以大眾娛樂文化的姿態(tài)顛覆影響著時(shí)代的流行文化，改變著人們的音樂審美理念。本書對流行音樂的多元風(fēng)格與演唱技法進(jìn)行了深入研究，內(nèi)容涉及流行音樂的理論述說、西方流行音樂的多元風(fēng)格、中國內(nèi)地流行音樂風(fēng)格、中國港臺流行音樂風(fēng)格、流行音樂風(fēng)格補(bǔ)述、流行音樂演唱技法的訓(xùn)練、流行

《高校音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)法系統(tǒng)研究》包括緒論和六個(gè)章內(nèi)容。緒論闡述高校音樂教育專業(yè)鋼琴課程開設(shè)意義，以及當(dāng)前疫情背景下的鋼琴教學(xué)的基礎(chǔ)。第一章對鋼琴藝術(shù)的發(fā)展教學(xué)進(jìn)行分析，還從歷史沿革的角度對鋼琴樂器以及中西方鋼琴音樂進(jìn)行了分析。第二章主要討論鋼琴教學(xué)的理論與方法，分別從鋼琴教學(xué)計(jì)劃、內(nèi)容安排、原則方法以及方式過程等

《中國音樂風(fēng)格的流變與呈現(xiàn)》以中國音樂的歷史發(fā)展脈絡(luò)為線索展開。緒論部分對中國音樂的文化特征進(jìn)行了分析，有助于我們更加深入地理解中國音樂的內(nèi)涵。第二章至第六章分別對遠(yuǎn)古時(shí)期、漢唐時(shí)期、宋元時(shí)期、明清時(shí)期、近現(xiàn)代時(shí)期的中國音樂進(jìn)行了詳細(xì)的論述，對不同時(shí)期的音樂形式和作品進(jìn)行論述。第七章對中國音樂發(fā)展的現(xiàn)狀進(jìn)行了分析，同時(shí)

聲樂，作為人類共有的一種文化現(xiàn)象具有十分久遠(yuǎn)的歷史，并已經(jīng)走過了漫長的歷程。本書以音樂本體發(fā)展為主線，按照音樂規(guī)律的發(fā)展脈絡(luò)將中國音樂史劃分為不同的階段對中國古代聲樂藝術(shù)理論展開敘述。具體包括先秦時(shí)期的聲樂藝術(shù)、漢至魏晉南北朝時(shí)期的聲樂藝術(shù)、隋唐五代時(shí)期的聲樂藝術(shù)、宋元時(shí)期的聲樂藝術(shù)、明清時(shí)期的聲樂藝術(shù)等內(nèi)容。依據(jù)該規(guī)