本書內(nèi)容包括:概述、中外聲樂發(fā)展簡史、聲樂教學(xué)法及教學(xué)改革、聲樂演唱技巧與技能、聲樂演唱問題糾正與嗓音保健、聲樂演唱的唱法分析、聲樂作品演唱的分析、處理及舞臺表現(xiàn)、聲樂作品的演唱指導(dǎo)。
本書為初中級揚(yáng)琴學(xué)習(xí)者研發(fā),共分為七個章節(jié),對中國揚(yáng)琴的起源發(fā)展和流派風(fēng)格,樂器形制、音區(qū)音位和調(diào)音方式,演奏和演奏技法等進(jìn)行全面論述,同時收入20首經(jīng)典作品,輔以創(chuàng)作背景、演奏要點(diǎn)的文字介紹,配套音視頻供學(xué)生學(xué)習(xí)使用,符合高校揚(yáng)琴表演專業(yè)的教學(xué)需求。
本書是布魯斯口琴入門教程,屬于“無師自通玩轉(zhuǎn)樂器”系列。本書以簡潔易懂的形式,引領(lǐng)口琴愛好者和學(xué)習(xí)者掌握一些口琴的基本演奏技能,讓他們能對這種樂器有一個大體的了解。沉浸在樂器中,學(xué)習(xí)本書,花些時間練習(xí),讀者將能夠演奏出好聽的聲音。從正確手持樂器開始,學(xué)習(xí)運(yùn)唇法,演奏單音和一些特定歌曲的旋律,讀者會逐步了解布魯斯口琴演奏
本書立足我國當(dāng)前音樂教育發(fā)展的基本目標(biāo),在尊重我國音樂教育的傳統(tǒng)與現(xiàn)狀基礎(chǔ)上,以鋼琴教學(xué)為切入點(diǎn)對當(dāng)前高校的音樂教育進(jìn)行了分析與研究。針對音樂教育理論、現(xiàn)代鋼琴教學(xué)研究、鋼琴技術(shù)理論拓展及訓(xùn)練、鋼琴作品演奏實(shí)踐教學(xué)等方面,進(jìn)行了系統(tǒng)地闡述。
本書共分四個部分:第一部分為“田野筆記”,它們?nèi)缤?帶領(lǐng)讀者進(jìn)入這一計劃的田野現(xiàn)場。第二部分的8篇“音樂漫議”,集中了邀訪學(xué)者的講座內(nèi)容,亦為講者常年思考的研究論題,每一講都有兩位資深的學(xué)者加以學(xué)術(shù)點(diǎn)評。第三部分“專題研究”,是學(xué)者們長年累修及駐留考察的結(jié)果。最后的“附錄”為“絲綢之路上的復(fù)合簧管樂器”第25屆國際
本書受眾對象主要是非藝術(shù)類在校大學(xué)生以及社會業(yè)余音樂愛好者。書稿分三個部分,共計18節(jié),部分為樂理知識與視唱基礎(chǔ)訓(xùn)練;第二部分為樂理知識與風(fēng)格視唱;第三部分為樂理知識與視唱提高訓(xùn)練。教材將簡明樂理與視唱結(jié)合,依循五線譜發(fā)展歷史,從一線到五線循序漸進(jìn),培養(yǎng)學(xué)生的識譜習(xí)慣。書中的樂理只是初級的基本內(nèi)容,重點(diǎn)是將樂理與五線譜
這是一本小提琴演奏家及教育家訪談錄,受訪者為20世紀(jì)初期24位享譽(yù)國際的小提琴名家,包括演奏家米沙·埃爾曼、雅沙·海菲茨、弗里茨·克萊斯勒、尤金·伊薩依和教師利奧波德·奧爾等人。各位藝術(shù)家對于演奏和練習(xí)的不同觀點(diǎn)構(gòu)成了這本書的核心內(nèi)容,訪談涉及小提琴
本書共十章,內(nèi)容包括:音樂藝術(shù)概述、音樂藝術(shù)的分類和特點(diǎn)、音樂藝術(shù)的創(chuàng)作和表演、高校音樂藝術(shù)教育的原則、高校音樂教育實(shí)踐中的民族音樂觀、高校音樂教育實(shí)踐中的審美教育等。
本書共七章,內(nèi)容包括:總述音樂教學(xué)與文化修養(yǎng)的相關(guān)概念與二者之間的關(guān)系,從音樂教學(xué)內(nèi)容與方法、音樂教學(xué)過程、音樂教學(xué)課堂管理和音樂教學(xué)評價這幾方面對高校音樂教學(xué)進(jìn)行了分析,詳細(xì)闡述高校音樂教學(xué)的人文理念、音樂教學(xué)中的審美修養(yǎng)、音樂教學(xué)中的心理修養(yǎng)、高校音樂教學(xué)中的多元文化滲透,對高校音樂教師文化修養(yǎng)的提升進(jìn)行探討等。
本書共九章,內(nèi)容包括:中國民族器樂概述、吹奏類樂器演奏方法、彈撥與擊弦類樂器的演奏技法、弓弦類樂器的演奏技法、打擊樂器、二胡的演奏技法、二胡教學(xué)方法等。