本書共六章，內(nèi)容包括：中國鋼琴音樂的形成與發(fā)展、中國鋼琴音樂的創(chuàng)作呈現(xiàn)、中國鋼琴音樂創(chuàng)作呈現(xiàn)的特色、中國鋼琴音樂創(chuàng)作呈現(xiàn)的美學(xué)精神等。

本書共九章，內(nèi)容包括：音樂藝術(shù)概述、音樂教育的基本理論、音樂教育的價(jià)值、音樂教育的基本內(nèi)容、音樂教育中的審美方法等。

本書圍繞“鋼琴音樂的發(fā)展及演奏技巧研究”這一主題展開論述，反映了鋼琴教學(xué)轉(zhuǎn)型升級的新態(tài)勢，突出了鋼琴技巧學(xué)習(xí)的實(shí)際功能。全書共五章，內(nèi)容包括：不同時(shí)期的鋼琴音樂體系、鋼琴演奏基礎(chǔ)知識、鋼琴演奏技巧指導(dǎo)、鋼琴樂曲演奏的處理技巧、大作曲家的練習(xí)方法及作品詮釋。

本書分為“淮北夏派嗩吶綜述”“大笛牌”“傳承樂曲”“創(chuàng)作樂曲”等五章，詳細(xì)論述了夏派嗩吶的淵源、藝術(shù)特色及傳承發(fā)展情況，并收集整理了200多首在當(dāng)?shù)睾苡杏绊懥Φ膯顓惹��?/p>

《芭蕾基本功訓(xùn)練鋼琴曲》根據(jù)作者多年教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，從芭蕾舞基本功訓(xùn)練的教學(xué)內(nèi)容出發(fā)，對鋼琴藝術(shù)特點(diǎn)進(jìn)行分析、梳理、總結(jié)，探究訓(xùn)練教學(xué)中鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)特性，將教學(xué)實(shí)踐中的藝術(shù)靈感進(jìn)行記錄，對與舞蹈教學(xué)動(dòng)作組合的音樂進(jìn)行曲式分析與和聲配置創(chuàng)新，旨在豐富高校舞蹈表演專業(yè)中應(yīng)用的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)曲目，根據(jù)芭蕾基訓(xùn)組合訓(xùn)練的動(dòng)作特征、節(jié)奏

本書作者是第一位在國內(nèi)音樂學(xué)院系統(tǒng)性開設(shè)電影音樂課程的教授,從配樂的工業(yè)性流程,配樂者的角色定位,工作倫理,乃至與主創(chuàng)如何溝通,應(yīng)有的品味積累,各種經(jīng)驗(yàn)實(shí)務(wù)的細(xì)節(jié),名詞的厘清,以及各個(gè)作曲家的特色,書里均有分析闡述,是專業(yè)與愛好者均可閱讀的實(shí)用鑒賞及理解電影音樂與電影關(guān)系的書。

本書首先對音樂論文的選題進(jìn)行了論述，其次介紹了文獻(xiàn)閱讀與梳理、觀點(diǎn)歸納、框架搭建、寫作規(guī)范圖表使用、開題與答辯等，試圖為學(xué)生提供實(shí)際寫作中可以參考的指南和依據(jù)，最后采用案例講解和解析的方式，為學(xué)生講述論文寫作過程中的問題及處理方法，力求貼近本科同學(xué)在論文寫作過程中的痛點(diǎn)，以提高其論文寫作能力。

本書從二胡演奏藝術(shù)的“情韻”與“技巧”展開論述、進(jìn)行探究。主要介紹了二胡的文化追溯與基本知識，研究了二胡的演奏基礎(chǔ)、二胡演奏的姿勢與持琴方法、二胡演奏的觸弦與持弓方法、二胡演奏的定音與定弦以及二胡演奏的其他基礎(chǔ)知識。本書還論述了二胡演奏“技巧”以及二胡演奏“情韻”問題，對二胡左右手演奏技法以及情感表現(xiàn)、二度創(chuàng)作等進(jìn)行探

本書分別從鋼琴藝術(shù)與演奏，介紹了鋼琴藝術(shù)發(fā)展、鋼琴教學(xué)理論等；從鋼琴伴奏基礎(chǔ)知識，介紹了鋼琴伴奏的作用與意義、鋼琴伴奏者的能力基礎(chǔ)等內(nèi)容：從鋼琴演奏技巧教學(xué)，介紹了鋼琴技術(shù)的具體門類、鋼琴演奏技巧中的常規(guī)訓(xùn)練及教學(xué)等內(nèi)容：從鋼琴伴奏技巧與創(chuàng)作中介紹了伴奏常用音型、鋼琴伴奏音型與織體選配等內(nèi)容；從鋼琴伴奏實(shí)踐應(yīng)用，介紹了

本書首先對民族聲樂藝術(shù)相關(guān)問題展開介紹，如中國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)等，在此基礎(chǔ)上對民族聲樂的演唱技巧進(jìn)行詳實(shí)論述，如歌唱的生理器官及其發(fā)聲原理、呼吸技巧、發(fā)聲技巧、共鳴技巧等。之后重點(diǎn)探究了民族聲樂的語言技巧，并對民族聲樂的審美性進(jìn)行研究，主要表現(xiàn)在四個(gè)方面，分別是民族聲樂的審美特征、民族聲樂的審美標(biāo)準(zhǔn)、民族聲樂的審