在19231953年這段鄉(xiāng)村音樂發(fā)展史的重要時期,鄉(xiāng)村音樂完成了自身的工業(yè)化進程,并將本真性確立為首要特征。彼得森透過藝術(shù)社會學的視角,深入剖析了本真性的建構(gòu)本質(zhì),揭示出看似高于生活的藝術(shù)趣味,實際上也是通過廣播、電影、巡演、展銷會等日常途徑,由普羅大眾參與塑造的。 此外,書中還記錄了鄉(xiāng)村音樂的諸多重要人物及其活動:通
除了浪漫、性和陽光,音樂是*能給人帶來享受的事物。 聽古典音樂,你或許也要知道整個音樂體制的那些重要零部件。 什么樣的音樂廳*合適耳朵?什么樣的管弦樂團是指揮家心目中的寶馬奔馳?什么樣的樂器能賣出天價?偉大音樂家的私人生活是怎樣的?大到音樂產(chǎn)業(yè)的生死存亡,小到小鎮(zhèn)人民自娛自樂的票友歌劇節(jié),且聽萊布雷希特為您一一道來。
巨人的時代已經(jīng)終結(jié)。對于我們的時代,更多的教育、更多的親近才是正途。 身處網(wǎng)絡(luò)時代,為什么我們依舊如此癡迷古典樂?著名樂評人、英國名嘴諾曼·萊布雷希特以其多年的專業(yè)精耕,為我們梳理西方音樂千年傳統(tǒng)中那些獨立不羈的靈魂人物和生生不息的精神特質(zhì)。從大師貝多芬、馬勒,到新生代的特里福諾夫、郎朗那些作曲家、指揮家
本書為孫國忠教授學術(shù)性寫作之外的音樂評論與隨筆集,所收入的大部分文章寫于近五年,分別發(fā)表在《音樂愛好者》《書城》《文匯報》《新民晚報》等刊物上。從這些既具學術(shù)底蘊又有鮮明觀點的音樂論說中,可見一位學院派音樂學家現(xiàn)場聽樂的獨特感受和關(guān)于古典音樂欣賞及音樂學術(shù)的思考。讀者還可以從這些音樂會評論中感受到上海這座大都市近年來音
全書共16章,分為篇、章、節(jié)三層。序篇:通過文獻和考古遺存介紹中西音樂的起源;第二三章:介紹公元前21世紀至公元5世紀西方古希臘、羅馬和中國上古三代、漢魏時期的音樂;第二篇(第四六章):介紹5世紀至14世紀西方中世紀和中國隋唐、宋元時期的音樂;第三篇(第七八章):介紹15世紀至16世紀西方文藝復(fù)興和中國明朝時期的音樂;
《音樂鑒賞》立足高職院校學生特點及音樂基礎(chǔ),著眼于人才培養(yǎng)目標,在編寫過程中力求突出音樂中的文化因素,重在感染熏陶。本書以中西方音樂史的發(fā)展為線索,使學生在走近大師、聆聽經(jīng)典的同時,能夠感受到不同時代的社會風情和音樂文化魅力。同時,以必需、實用為原則,音樂知識側(cè)重音樂鑒賞所應(yīng)具備的基本知識,音樂技能側(cè)重常用的聲樂演唱與
“樂”者樂也:音樂素質(zhì)教育理論與實踐
音樂的結(jié)構(gòu)與功能——結(jié)構(gòu)主義的音樂美學探討
本書依據(jù)現(xiàn)代教育理論和神經(jīng)生物學原理,結(jié)合多年的教學經(jīng)驗和研究成果,精心設(shè)計和編著的新型簡明讀本。本書將高效的學習策略和學習方法融入概念和要點的梳理,將紛繁的音樂史內(nèi)容打造成方便記憶的知識要點,讓你的學習更有效、更快捷。