著名作家、策展人戴維·卡帕尼與世界頂尖的藝術(shù)家以輕松、非正式的方式探討他們的多樣化的創(chuàng)作階段和與攝影媒介的融洽關(guān)系,這些對(duì)話遠(yuǎn)不止是簡(jiǎn)單訪談,而是解釋了攝影與藝術(shù)、攝影與世界、文字與影像之間的復(fù)雜關(guān)系。書(shū)中包括與14位攝影大師的對(duì)話,如杰夫·沃爾、蘇珊·梅塞拉斯、威廉·克萊因、史蒂夫·肖爾等。
這是一本精彩的攝影對(duì)話錄。作者戴維·卡帕尼是一位著名攝影評(píng)論家、策展人與藝術(shù)家。書(shū)中采訪到的14位攝影師來(lái)自不同國(guó)家與攝影領(lǐng)域,創(chuàng)作主題各異。對(duì)話錄采用了開(kāi)放的對(duì)話形式,既有與攝影師在經(jīng)典拍攝路線上就相關(guān)主題進(jìn)行討論,也有策展現(xiàn)場(chǎng)在開(kāi)幕式前后短暫的對(duì)談,還有時(shí)間持續(xù)較長(zhǎng)的郵件形式等,對(duì)14位大師關(guān)于攝影的理解,他們的拍攝理念、創(chuàng)意、拍攝故事,對(duì)攝影師成長(zhǎng)產(chǎn)生重要影響的人物與書(shū)籍等展開(kāi)討論,對(duì)于攝影愛(ài)好者深度學(xué)習(xí)、進(jìn)行攝影職業(yè)規(guī)劃等具有一定的指導(dǎo)意義。正如本書(shū)作者在前言中寫(xiě)到的:這種理解包含多重維度,可以是技術(shù)的維度,也可以是哲學(xué)、美學(xué)、社會(huì)學(xué)的維度,或是各種學(xué)科的綜合的維度。把這些觀點(diǎn)整合起來(lái),你可能會(huì)獲得關(guān)于攝影的一個(gè)不錯(cuò)且又可行的定義。同時(shí),你也許會(huì)遇到一連串自相矛盾之處或悖論。或許,這正是我們期待從攝影那里得到的東西,因?yàn)楫吘顾且环N媒介,是一種并非一成不變、未被定義的媒介。也許,這正是攝影至今仍然如此值得去做的原因。與19 世紀(jì)的其他發(fā)明不一樣,攝影并未消亡。它不時(shí)更新自己:糅合、轉(zhuǎn)化、改變和重塑自身。這正是它的魅力之源。本書(shū)探討的正是攝影的無(wú)窮魅力。
戴維· 卡帕尼(David Campany), 英國(guó)作家、策展人、藝術(shù)家,主要從事攝影行業(yè)研究。代表著作有《一抔塵土》(A Handful ofDust ,2015 年)、《開(kāi)闊的道路:攝影與美國(guó)公路之旅》(The Open Road:Photography and the American Roadtrip ,2014 年)、《沃克·埃文斯:雜志作品》(Walker Evans:the magazine work ,2014 年)、《汽油》(Gasoline ,2013 年)、《杰夫·沃爾:女性照片》(Jeff Wall:Picturefor Women ,2010 年)、《攝影與電影》(Photography and Cinema ,2008 年)、《藝術(shù)與攝影》(Art and Photography ,2003 年)等。
他曾為各博物館撰寫(xiě)文論200 余篇,著述包括以上圖書(shū)的專論多冊(cè)。