手繪的美：時裝畫創(chuàng)作技法從基礎到風格
定 價：79.9 元
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- 作者：李葉紅 著
- 出版時間：2021/4/1
- ISBN：9787518083497
- 出 版 社：中國紡織出版社
- 中圖法分類：TS941.28
- 頁碼：208
- 紙張：銅版紙
- 版次：1
- 開本：16開
本書以技法和經驗分享為主，第l部分從東方和西方兩個角度介紹了時裝畫的特點和分類；第2部分講解了基本的繪畫工具；第3部分著重分析了包括比例和動態(tài)在內的時裝畫人體、頭部和面部的表情與妝容，手部、足部以及佩戴首飾的畫法；第4部分講解了草圖構思和靈感創(chuàng)意的實現方法；第5部分為繪畫步驟與技巧，包括面料的質感、配色和人物組合表
現；第6部分是作品的系列化表達，以中國式造型和趣味性、情節(jié)性的作品為主；第7部分分享了現在流行的時裝畫風格，以多維度激發(fā)讀者的設計靈感，實現個人風格。
無論是已有一定基礎的專業(yè)人士、還是初學者都可以通過閱讀本書建立自己的手繪風格；無論是服裝作品集的繪制創(chuàng)作，還是想從事時尚插畫的自由職業(yè)，都可以從中獲得啟發(fā)。
時尚插畫是藝術與時尚的融合，有技巧、有天賦，也有風尚與流行元素，時尚插畫在復刻時尚，與當今時尚同步，時尚插畫還會走在時尚的前沿，在引導潮流，倡導時尚。
時尚是個變化速度極快的流行文化，創(chuàng)作者透過不同的主題和內容描繪出他們眼中的時尚風格，卻也賦予觀賞者有別于攝影影像的清晰畫面，而帶來更多的視覺想象空間。
女性一直以來是繪畫的主角，對女性及相關的服飾、生活狀態(tài)、故事情節(jié)的描繪成為了歷代畫家永恒的表現題材。歷朝歷代的這些畫作雖然在人物服飾上進行了精美絕倫的描繪，但還不能被稱為時裝畫，因為它的出發(fā)點不是描繪服裝，但我們仍然可以從中看到當時的服裝特色。如：我國東晉時期的畫家顧愷之，他的《女史箴圖》《洛神賦圖》《列女傳圖》等都是以女性為主題，不僅描繪了女性的體態(tài)美、神采美，通過他的畫作還能夠非常明確地看出當時貴族女性的服飾特點。還有唐代的周昉，他的代表作《簪花仕女圖》，雖然這張畫的主旨是以華麗的色彩和流動的線條表現唐代宮廷婦女悠閑的生活，但是我們還是能通過畫面中看到當時女性的發(fā)式造型——高聳飽滿的發(fā)髻加上鮮花的裝飾佩戴、服裝造型——輕薄的長衫大袖外衣與寶相花圖案內裙的搭配……向我們展示了開放、大氣、包容的大唐女子著裝。
到了宋代則有“宋畫第一人”的李公麟為代表，他的人物畫線條健拔卻有粗細濃淡，構圖堅實穩(wěn)秀而又靈動自然，代表作《仕女梳妝圖》人物造型生動、服裝服飾質感表現細膩而逼真，是不可多得的仕女畫精品。我們可以通過他的這幅畫作看到當時流行的紅底折枝菊花服飾紋樣、女子簪花的習俗、黃金鑲玉石的手鐲樣式、衣緣飾邊的圖案色彩搭配和人物面部柳眉、細眼、朱唇的妝容特點。
中國服裝設計師協(xié)會會員，本科畢業(yè)于蘇州大學藝術學院服裝藝術設計專業(yè)；碩士研究生畢業(yè)于深圳大學藝術與設計學院服裝藝術設計專業(yè)
第一章 概述
11 時裝畫的定義 001
12 時裝畫的特點與分類 001
13 時裝畫的歷史與現狀 002
131 我國的時裝畫歷史與現狀 002
132 西方的時裝畫歷史與現狀 005
14 時尚插畫師的職業(yè)發(fā)展 022
141 什么是時尚插畫師 022
142 時尚插畫師涉及哪些領域 022
143 時尚插畫師是如何工作的 022
144 時尚插畫師應該掌握什么 023
第二章 手繪工具
21 基本繪畫工具 025
211 鉛筆 025
212 彩色鉛筆 026
213 水彩 027
214 馬克筆 027
215 紙張的選擇 028
22 非傳統(tǒng)繪畫工具 029
23 板繪 030
第三章 時裝畫人體
31 人體結構與比例 033
32 人體動態(tài)提取 035
321 秀場圖片人體動態(tài)提煉 036
322 常用站立姿態(tài) 037
33 頭部的畫法 041
331 正面頭部 041
332 側面頭部 042
333 3/4 側面頭部 043
34 不同膚色人種的臉部繪制要點 044
35 發(fā)型與配飾 046
351 發(fā)型的表現 046
352 太陽鏡的表現 048
353 耳飾的表現 048
354 帽子的表現 049
36 手部與配飾 050
361 手部的表現 050
362 戴首飾的手部表現 052
363 拎包的手部表現 053
37 腿部與鞋子 054
371 女性腿部的表現 054
372 女性鞋子的表現 056
38 著裝與人體的空間關系 061
第四章 靈感與創(chuàng)意
41 靈感來源與元素提取 065
42 靈感來源 065
43 靈感如何提取 068
44 構思與草圖 069
45 速寫的作用 074
46 速寫的系列化表現 075
47 創(chuàng)意的實現 082
第五章 表現步驟及技巧
51 繪畫步驟與分解 089
511 水彩頭部上色示例一 089
512 水彩頭部上色示例二 092
513 水彩全身上色示例 095
514 馬克筆全身上色示例 102
515 彩色鉛筆全身上色示例 118
516 雙人組合上色示例 128
52 面料表現技巧 139
521 蕾絲面料及表現步驟 139
522 皮革面料及表現步驟 140
523 毛線編織面料及表現步驟 141
524 牛仔面料及表現步驟 142
525 新型光感面料及表現步驟 143
53 實物、面料繪畫對比示例 144
531 半透明面料 144
532 厚毛呢面料 145
533 細格紋西裝面料 146
534 粗格紋棉襯衫面料 147
535 光感尼龍面料 148
536 手工釘珠面料 149
537 皮草毛絨面料 150
538 印花面料 151
54 時尚插畫配色技巧 152
541 主色調不超過三種 152
542 色彩“輕重”要平衡 152
543 配色需渲染情緒 153
544 配色色套案例 154
第六章 作品的系列化表現
61 《花解語》系列 161
62 《驚鴻》系列 166
63 《我的異想世界》系列 170
64 《苗蠱》系列 174
65 《虎頭帽女王》系列 178
66 《MY QUEEN》系列 180
67 《憶??敦煌》系列 182
68 《游目》系列 184
69 《午后》系列 187
第七章 網絡流行時裝畫風格介紹
71 草圖風格 189
72 寫實風格 191
73 國畫水墨風格 192
74 水彩渲染風格 194
75 卡通風格 196
76 扁平風格 197
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