吉曉倩，北京大學英語語言文學系碩士，《世界電影》雜志副編審。獨立譯著有《酷天下：對一種流行的生活態(tài)度的剖析》《受難中的激情：卡爾·德萊葉的生平和電影》等。合作譯著有《演技六講》《天才的陰暗面：懸念大師希區(qū)柯克的一生》《永不言�。簻厮诡D·丘吉爾的領導智慧》《湍流與靜流：電影中的節(jié)奏設計》等。另在《世界電影》《環(huán)球銀幕》《電影藝術》上發(fā)表譯文多篇。
《導演思維》是一本剖析電影導演思維（idea）的入門書。探索導演思維，以精進執(zhí)導手法，使稱職的導演成為更好的導演，使優(yōu)秀的導演成為偉大的導演。
偉大的導演 改變世界觀
優(yōu)秀的導演 展現(xiàn)復雜性
稱職的導演 勝任講故事
***
◎ 理論結合個案，提煉導演們的主要特點的同時，不簡化其呈現(xiàn)方法。
◎ 視角獨特，從文本闡釋、攝影機運用和表演三方面入手，探究導演發(fā)揮作用的機制。
◎ 一本實用工具書、導演電影手冊，既有商業(yè)片領域的史蒂文·斯皮爾伯格、比利·懷爾德，又有藝術片領域的庫布里克、特呂弗、波蘭斯基等，以及三位個性鮮明的女性導演。所述范例是理解諸位大師的絕佳片單。
《導演思維》一書脫胎于我在紐約大學（New
York University）給制片專業(yè)的學生以及在阿姆斯特丹毛里茨·賓格學院（Maurits
Binger Institute）給職業(yè)制片人和剪輯師講課的教學經(jīng)驗。在此前的著作中，我分析了編劇與剪輯師的敘事工具（如《超越套路的劇作法》）。如今，學生和從業(yè)人員再三要求我講述一下導演的敘事工具。
毋庸贅言，一本類似《導演思維》的書需要并且的確得到了來自多方的大量幫助。我要感謝焦點出版社的組稿編輯Elinor
Actipis，還有Becky
Golden-Harrell和PaulGottehrer，他們以各自的方式推動了本書的完成。我要感謝我的朋友Maura
Nolan，她幫助我進行了這一選題的籌備工作，還有Dave
Wapner，他為初稿的寫作助了一臂之力。
我尤其要強調(diào)，我的妻子Ida在本書初稿寫作過程中勞苦功高，而且作為實時編輯起到了巨大作用。她總是不知疲倦，價值無可估量。
我感謝來自外界的所有評論家，但要特別提及天普大學（Temple
University）的
Warren Bass，他的評點使本書更上層樓。我感激他的智慧、睿敏和激情。我只希望本書庶幾無愧于他予我的指引。最后，這是一本為導演和有志于成為導演的有才華的人所寫的書，其不足之處自當歸咎于我。但是，我希望本書能夠成功傳達一種對于導演工作的激情，這種激情在我心里從未稍減。這也正是我寄望于本書讀者的。
肯·丹西格
2006
年
1 月于紐約
著者簡介
肯·丹西格（Ken Dancyger），從事編劇教學數(shù)十年，任教于紐約大學蒂施藝術學院，曾為廣播及電視臺編過多個戲劇節(jié)目與紀錄片，并以資深劇本顧問的身份活躍于美國和歐亞地區(qū)，著有《超越套路的劇作法》《電影與視頻剪輯技術》《全球化的劇本寫作》等。他的書理論與實踐并重，是全世界電影教學課程的核心教材，已出版葡萄牙語、意大利語、西班牙語等十余種譯本。十八年來，他開辦的編劇、后期工作室遍及南美洲、德國、新加坡等國家及地區(qū)。
譯者簡介
吉曉倩，北京大學英語語言文學系碩士，《世界電影》雜志副編審。獨立譯著有《酷天下：對一種流行的生活態(tài)度的剖析》《受難中的激情：卡爾·德萊葉的生平和電影》等。合作譯著有《演技六講》《天才的陰暗面：懸念大師希區(qū)柯克的一生》《永不言敗：溫斯頓·丘吉爾的領導智慧》《湍流與靜流：電影中的節(jié)奏設計》等。另在《世界電影》《環(huán)球銀幕》《電影藝術》上發(fā)表譯文多篇。
自 序
第一部分 導演做什么
第1章 引 言
1.1 導演做何事？
1.2 導演是何許人也？
1.3 我們?nèi)绾巫叩搅诉@一步？
1.4 我們今日置身何處？
1.5 本書的構架
1.6 我為何寫作本書
第2章 導演思維
2.1 制片的統(tǒng)合
第3章 稱職的導演
3.1 觀眾想要什么
3.2 導演與稱職
3.3 個案研究 I：安托萬·富卡，《亞瑟王》
3.4 個案研究 II：西蒙·溫瑟爾，《鐵騎雄師》
第4章 優(yōu)秀的導演
4.1 導演思維是怎么運作的？
4.2 個案研究：邁克爾·曼的《借刀殺人》
4.3 為拍攝項目增色
4.4 導演思維
第5章 偉大的導演
5.1 導演的聲音
5.2 美國的三位當代偉大導演
5.3 美國之外的三位當代偉大導演
第6章 文本闡釋
6.1 個案研究：斯坦貝克的《伊甸之東》
6.2 內(nèi)在／外在
6.3 年輕／年老
6.4 男性／女性
6.5 政治／社會／心理
6.6 基 調(diào)
第7章 攝影機
7.1 鏡 頭
7.2 攝影機機位
接近度
客觀性
主觀性攝影機機位
攝影機高度
7.3 攝影機運動
定點運動
運動中的運動
7.4 布 光
7.5 美術指導
7.6 聲 音
7.7 剪 輯
連貫性
清 晰
戲劇性重點
新觀念
平行動作
情感指南
基 調(diào)
主要人物
沖 突
故事形式
第8章 演 員
8.1 選 角
8.2 人物弧線
8.3 題外話：演員作為導演
8.4 表演哲學
8.5 由表及里
8.6 由里及表
8.7 美國學派
8.8 歐洲學派
第二部分 導演個案研究
第9章 謝爾蓋·愛森斯坦：歷史辯證法
9.1 簡 介
9.2 文本闡釋
9.3 指導演員
9.4 指導攝影機
9.5 強調(diào)剪輯的導演手法
第10章 約翰·福特：詩意和英雄主義
10.1 簡 介
《憤怒的葡萄》
《俠骨柔情》
《菲律賓浴血記》
《搜索者》
10.2 文本闡釋
10.3 指導演員
10.4 指導攝影機
第11章 喬治·史蒂文斯：美國性格欲望與良知
11.1 簡 介
《寂寞芳心》
《古廟戰(zhàn)茄聲》
《二房東小姐》
《郎心似鐵》
《巨人傳》
11.2 文本闡釋
11.3 指導演員
11.4 指導攝影機
第12章 比利·懷爾德：生存危機
12.1 簡 介
《失去的周末》
《日落大道》
《桃色公寓》
《雙重賠償》
12.2 文本闡釋
12.3 指導演員
12.4 指導攝影機
第13章 恩斯特·劉別謙：浪漫的生命力
13.1 簡 介
《天堂里的煩惱》
《妮諾契卡》
《街角的商店》
《生或死》
13.2 文本闡釋
13.3 指導演員
13.4 指導攝影機
第14章 伊利亞·卡贊：戲劇作為生活
14.1 簡 介
《街頭恐慌》
《碼頭風云》
《伊甸之東》
《美國，美國》
14.2 文本闡釋
14.3 指導演員
14.4 指導攝影機
第15章 弗朗索瓦·特呂弗：兒童禮贊
15.1 簡 介
《四百下》
《偷吻》
《愛情飛逝》
《日以作夜》
15.2 文本闡釋
15.3 指導演員
15.4 指導攝影機
第16章 羅曼·波蘭斯基：生存的孤獨
16.1 簡 介
《羅斯瑪麗的嬰兒》
《唐人街》
《苔絲》
《鋼琴家》
16.2 文本闡釋
16.3 指導演員
16.4 指導攝影機
第17章 斯坦利·庫布里克：現(xiàn)代生活的黑暗
17.1 簡 介
《2001 太空漫游》
《巴里·林登》
《全金屬外殼》
《大開眼戒》
17.2 文本闡釋
17.3 指導演員
17.4 指導攝影機
第18章 史蒂文·斯皮爾伯格：永遠的童年
18.1 簡 介
《大白鯊》
《奪寶奇兵》
《外星人E.T.》
《拯救大兵瑞恩》
18.2 文本闡釋
18.3 指導演員
18.4 指導攝影機
第19章 瑪格麗特·馮·特洛塔：歷史與個人生活的交會
19.1 簡 介
《喪失了名譽的卡特琳娜·布魯姆》
《克麗斯塔·卡拉格斯的第二次覺醒》
《瑪麗安和朱莉安》
《玫瑰圍墻》
19.2 文本闡釋
19.3 指導演員
19.4 指導攝影機
第20章 魯卡斯·穆迪松：移情作用及其局限
20.1 簡 介
《同窗之愛》
《在一起》
《永遠的莉莉亞》
《心洞》
20.2 文本闡釋
20.3 指導演員
20.4 指導攝影機
第21章 卡特琳·布雷亞：性欲的沖突
21.1 簡 介
《羅曼史》
《姐妹情色》
《性喜劇》
《地獄解剖》
21.2 文本闡釋
21.3 指導演員
21.4 指導攝影機
第22章 瑪麗·哈倫：名流與平庸
22.1 簡 介
《我射擊了安迪·沃霍爾》
《美國精神病人》
22.2 文本闡釋
22.3 指導演員
22.4 指導攝影機
第23章 結 語
附錄 尋找導演思維
讀解劇本的策略
走向闡釋
選擇導演思維
出版后記
書單推薦
