《無界：一個獨立珠寶設計師的美學思考》通過對形體之美的盧浮宮印象的描述；對色彩之美的奧賽博物館的巡禮；對結構之美的蓬皮杜藝術中心的思考，提出了似是而非的獨立設計美學觀念，《無界：一個獨立珠寶設計師的美學思考》適合從事相關研究工作的人員參考閱讀。 明確指出：世界本無界 ，設計亦無界。
第1章 人體——形美之最
1．1 盧浮宮印象
1．2 三個女人
1．3 雄性的力量
1．4 兩性之間
1．5 穿衣服的沒羞
1．6 神話中的現實
1．7 形神問題
1．8 自然與想象
1．9 對稱與不對稱
1．10 單色的力量
1．11 葉形線的靈魂——紅藍寶石
1．12 點睛皮具
第2章 陽光之下——燦爛奪目的光斑
2．1 奧賽博物館的巡禮
2．2 形的弱光
2．3 光的表情
2．4 人格色彩化
2．5 搭配
2．6 背景
2．7 主觀與客觀之間顏色的變化
2．8 超越自然
2．9 美是一種感受
2．10 服飾主義——服飾
2．11 最珠寶的時尚——彩色寶石
2．12 縷縷風情——手帕、絲巾
第3章 美的構架——永不完工的建筑
3．1 蓬皮杜藝術中心
3．2 結構式一種態(tài)度
3．3 有和無
3．4 韻律美
3．5 無題
3．6 永不完工的大教堂
3．7 包豪斯精神
3．8 坐著行走在長安大街上
3．9 心中的地標——樓房
3．10 時間的機械沒——鐘表
3．11 富有彈性的金——K金
3．12 裝飾眼前——眼鏡
第4章 似是而非——珠寶的意味
4．1 華夏審美
4．2 是與非
4．3 歷史割不斷
4．4 世界是個球
4．5 佛說眾生平等
4．6 中國字
4．7 吉祥數字
4．8 取類比想
4．9 溫潤有多少度——玉雕
4．10 文明的最后一道防線——腰帶
4．11 文具的故事——筆
4．12 香水賣瓶——瓶
后記
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