本教材是受浙江省音樂家協(xié)會之委托,根據(jù)浙江省社會音樂基礎(chǔ)教育的環(huán)境與現(xiàn)狀,從實際情況出發(fā),深入思考和研究本省的師資層次、教學(xué)能力、生源狀態(tài)、考級條件等現(xiàn)實因素而編寫的考級教材。本教材將音樂理論中比較繁復(fù)的內(nèi)容簡化,提煉出針對性較強且淺顯易懂的知識要點,使其更具有普及性和實用性。教材中大量的樂理和視唱練耳習(xí)題,不僅適用于
本書是廣西非物質(zhì)文化遺產(chǎn)叢書之一。侗族大歌是中國侗族地區(qū)一部多聲部、無指揮、無伴奏、自然合聲的民間合唱形式。本書圖文并茂地介紹了廣西侗族大歌的歷史淵源、發(fā)展情形和傳承狀況,介紹了廣西侗族大歌在廣西侗族人民生活中的作用,介紹了廣西侗族大歌獨特的唱法和廣西侗族大歌的種類及傳承人等。廣西侗族大歌是一種獨特的音樂藝術(shù),更是廣西
鳳凰·留聲機系列的第三本。拉赫瑪尼諾夫是20世紀仍用傳統(tǒng)技法創(chuàng)作而取得巨大成功的少數(shù)作曲家之一。他的音樂根植于俄羅斯的歌唱傳統(tǒng),旋律優(yōu)美,如詩如畫,是世界各大交響樂團及演奏家的常演曲目。本書收錄英國《留聲機》雜志近十多年來拉赫瑪尼諾夫作品的樂評二十多篇,分別對他的鋼琴協(xié)奏曲、交響曲、鋼琴曲、聲樂作品進行了
中國流行音樂誕生于1927年,以黎錦暉創(chuàng)作、黎明暉演唱的歌曲《毛毛雨》問世為標志。自此,承載其的重要音樂文化形式中國流行聲樂也隨之出現(xiàn)且蓬勃發(fā)展起來。本著作將中國流行聲樂的發(fā)展歷史(1927年至2010年間)按年代與地域進行劃分闡述,介紹了各個時期與地域流行聲樂的整體概況,講述了各個時期與地域流行聲樂的相關(guān)史實,分析了
本書共分8章,內(nèi)容包括:音樂作品的創(chuàng)作藝術(shù)與美學(xué)研究概論、音樂作品的創(chuàng)作之音樂的本體、音樂作品的創(chuàng)作之音樂的內(nèi)容、音樂作品的創(chuàng)作之想象和靈感、西方音樂作品的美學(xué)意義研究等。
本書由音樂學(xué)專業(yè)骨干教師潛心研究、精心打造完成,旨在結(jié)合課程性質(zhì)與特點,將課程知識與“五育”中創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)元素深度融合,制定音樂學(xué)專業(yè)課程“五育融合”創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育教學(xué)設(shè)計教學(xué)指南在專業(yè)層面建立“五育并舉”雙創(chuàng)教育教學(xué)指標體系,深入解讀指標內(nèi)涵,提出具體的實施建議。以音樂學(xué)專業(yè)教學(xué)指南為指導(dǎo),選取《中國古代音樂史》《即興伴奏
全書共分為三章:第一章“私伙局”的社團式發(fā)展;第二章“同腔同調(diào)”;第三章“私伙局”的商業(yè)化及文化價值。第一章從縱向上對“私伙局”在新中國成立前的發(fā)展狀況做一個宏觀描述;第二章針對“私伙局”中所演唱的粵劇、粵曲之間唱腔方面的演唱特點做深入研究;第三章從新中國成立后至今,“私伙局”的商業(yè)化行為及其文化價值兩方面進行評述和挖
漢字是中華文明傳承的主要載體,而音樂是中華文明的不可缺少的組成部分。古代先民在沒有聲音記錄的載體的情況下,只能想辦法通過將聲音轉(zhuǎn)化成文字來傳播和傳承音樂,因而形成了歷代豐富的古樂譜形式。但古樂譜的聲音再現(xiàn)一直是歷代樂譜傳承人畢生研習(xí)思考的問題,本書作者霍錕先生在這方面有了多年的研究,本書即為他階段性研究成果。本書對古代
本書運用音樂學(xué)、教育學(xué)、文化學(xué)等學(xué)科的研究成果,對于音樂、文化、教育間的關(guān)系,從理論與實踐層面進行了較為系統(tǒng)的研究。首先從音樂文化的特質(zhì)與歷史淵源、音樂教育的審美理念與價值,以及音樂教育的文化定位入手,理性審視了音樂教育的哲學(xué)、心理學(xué)、社會學(xué)、美學(xué)理論基礎(chǔ),分析了音樂文化的傳承與傳播問題,并進一步探究了音樂文化融入高校
本書主要由兩部分內(nèi)容組成,前半部分介紹了中國樂律學(xué)的歷史變遷,包括音節(jié)、律呂的產(chǎn)生,歷代雅樂、俗樂發(fā)展概況等,以及唐、宋、元、明、清樂曲內(nèi)容;后半部分的《音樂通論》闡述了音樂的藝術(shù)、音樂的元素、音樂的分類等內(nèi)容。