<menu id="wsqao"></menu>
本書編譯自紐約社會研究新學院保羅·A.考特曼教授在復旦大學中文系開設課程的講稿。課程依循黑格爾美學的問題線索，探討藝術的真理地位，在當代文化語境下重新審視藝術的“過去性”，尤其強調“思辨”思維在藝術實踐的歷史認知活動中的關鍵作用。在對于象征型、古典型與浪漫型藝術演進的考察中，我們與古埃及金字塔、古希臘雕塑、基督教繪畫與
隨著新科技的發(fā)展，設計師們對于顏色的使用方法發(fā)生了顯著改變，現(xiàn)代人對于顏色的日常體驗也產生了天翻地覆的轉變。對于那些需要精通色彩的人（設計系學生、平面設計師、建筑師等需要用到色彩的人）來說，《設計色彩概論》通過各種實例優(yōu)美地詮釋了色彩這一關鍵主題，是個不可或缺、權威、易于理解的參考資源。本書不僅教讀者認識色彩，更使讀者
認知藝術研究是西方當代審美文化研究認知轉向之后的理論熱點，也是當代藝術批評的基本理論范式。本書以貢布里希、潘諾夫斯基、阿恩海姆、奧尼恩斯、塞繆爾澤基、查特吉、萊考夫、伊夫蘭、侯世達、約翰遜、舒斯特曼、夏皮羅、克拉里、達彌施、朗西埃等西方認知藝術研究學者的經典文本為分析對象，全面論述認知藝術研究的視野、理論與方法，在中國
內容簡介：德索在《美學與藝術理論》這部著作中系統(tǒng)地提出他的藝術科學論思想。他認為應該有一門獨立于美學的研究藝術的學科，即一般藝術學，當美學研究美的時候，藝術科學便審查藝術的規(guī)律。一般藝術學的研究應當是科學的、客觀的和描述性的，而且應當作為具體的藝術理論與藝術哲學之間的堅實的橋梁。德索具有非常清醒的學科意識，他力圖劃清美
《世界美術館博物館文化之旅》：美育世界文化的角度，放眼十三大世界經典博物館經典作品，通過世界博物館藏品了解世界文化的異同，開闊眼界，建構文化美育的眼光與視野。本書是基于湖北省教育規(guī)劃課題《新時代美育背景下的高校美術人文素質課程群建構與實踐》的延伸，將美育課程群分為三大部分：十三大博物館、十二大地方非遺民俗和紅色經典美術
藝術學概論核心考點：名詞解釋本質上是對近十年來藝術學概論中常考知識點做出歸納整理，510個名詞解釋，精準覆蓋核心考點,其答案要點簡潔，表述通俗流暢，更為重要的是這本書的目錄體系與教材章節(jié)基本是同步的，可謂是教材的濃縮精華版。書后附有510個名詞解釋的索引，按字母順序排序，便于考生查找。
本書以視覺呈現(xiàn)科學與藝術融合的主題，由科學藝術傳播機構as科學藝術研究中心歷時五年采編而成。本書展現(xiàn)了14位國內外當代科學藝術家的300余幅作品，如意大利地質學家貝爾納多·切薩雷、美國科學攝影師費利斯·弗蘭克爾、中國著名視覺藝術家葉錦添，裝置藝術家生物化學研究者清水陽子.....量子物理學、
本書旨在從藝術設計理論與視覺風格分析的角度來研究新媒體，內容涵蓋新媒體概念、分類、發(fā)展歷程、常用軟件，以及典型網站、人物與事件等多個方面，同時對新媒體藝術的類型和發(fā)展脈絡，特別是元宇宙時代的加密數(shù)字藝術進行了介紹。全書從新媒體的基本概念和媒體特征出發(fā)，逐步闡述了數(shù)字媒體、網絡媒體、手機媒體等主流新媒體類別的發(fā)展狀況、視
張曉剛，中國當代最重要、最具思想的畫家之一，他不僅是中國當代藝術史發(fā)展的縮影，他的創(chuàng)作還構建起時代變遷中獨特的視像敘事。自上世紀九十年代起，張曉剛運用冷峻內斂及白日夢般的藝術風格傳達出具有時代特征的集體心理記憶與情緒。這種對社會、集體、個人以及家庭、血緣的悖謬式的呈現(xiàn)和模擬是一種從藝術、情感以及人生的角度出發(fā)的再演繹，
本書由中國設計教育反哺活動“尖荷”(中國設計師行動)，邀約來自北京、上海、天津、河南等十多個省市的37家知名視覺設計公司創(chuàng)始人，圍繞視覺設計新人對設計行業(yè)、專業(yè)、作業(yè)、就業(yè)、從業(yè)等五個方向，提取37個疑難問題，以收集人均從業(yè)18年的設計師實操心得，精準解答設計概念、職業(yè)規(guī)劃、就業(yè)指導、創(chuàng)業(yè)指導、實操項目、提案技巧、溝通
書單推薦
