本書以理論研究與具體創(chuàng)業(yè)實踐相結(jié)合,在深入挖掘晉繡資源的基礎上,開展晉繡進高;顒,促進大學生成為傳統(tǒng)文化的傳承者;搭建校企合作平臺促進產(chǎn)教融合,以創(chuàng)業(yè)大賽為契機,用晉繡鞏固脫貧成果助力鄉(xiāng)村振興;探索“政府+傳承人+高校+繡娘+公司”的創(chuàng)業(yè)模式,一定程度上促進了晉繡的可持續(xù)發(fā)展。
黎錦紋樣是黎族文化重要的組成部分,其中以蛙紋最為豐富和系統(tǒng)。但當前對黎錦蛙紋研究僅停留在按方言收集整理的階段,并未對紋樣進行系統(tǒng)的分類、整理、研究。本書以海南黎族蛙紋為樣本,在前人對黎錦蛙紋收集整理的基礎上,運用基于認知特性和生物特征的分類方法和圖形圖案分析方法,對黎錦蛙紋進行了較系統(tǒng)的研究,有助于推進黎族蛙紋的研究進
本書的設計基礎部分,通過梳理品牌發(fā)展史,展現(xiàn)東西方品牌設計思想的差異與交融,引導學生打造國際化的品牌形象,并從文化傳承的角度豐富品牌形象設計的內(nèi)涵。項目實訓部分擯棄模板式VI作業(yè),從市場需求出發(fā),關注用戶心理和行為,使學生掌握從調(diào)研、策劃、設計到實施、推廣全鏈路的品牌形象解決方案。設計項目由簡單到復雜,層層推進,使學生
本書主要圍繞VI設計理論與應用展開論述,講述了VI設計的定位和流程、VI設計的興起與發(fā)展、VI設計的功能與常用軟件、VI設計系統(tǒng)的構(gòu)成、VI設計基礎系統(tǒng)、VI設計應用系統(tǒng)、VI設計的核心--標識設計的藝術表現(xiàn)、標識設計流程與方法、標識設計說明、VI手冊的編制等多方面內(nèi)容。
本書共分為五章:第一章傳統(tǒng)剪紙概述,第二章折疊剪紙,第三章平剪剪紙,第四章主題創(chuàng)作剪紙,第五章剪紙創(chuàng)新應用。該書整體內(nèi)容是包括剪紙文化歷史,傳統(tǒng)民間剪紙工藝與設計制作,剪紙創(chuàng)新辦法,剪紙創(chuàng)意設計與應用,向讀者呈現(xiàn)完整的剪紙文化脈絡,在保護中傳承、在創(chuàng)新中發(fā)展。
《服裝刺繡》立足于中國服裝刺繡設計的學習需求,從中國服裝刺繡的起源、發(fā)展、流派、設計原則、針法技藝等多個方面設計教學內(nèi)容,內(nèi)容涵蓋了服裝刺繡專業(yè)學習所必須掌握的基礎知識。讀者通過閱讀和學習本書,可以系統(tǒng)地學習服裝刺繡的類別、設計方法及工藝設計!斗b刺繡》由刺繡在服裝中的價值而展開,從不同的角度、層次進行解讀,內(nèi)容由淺
《中國雙頭鳥紋飾研究》重點梳理史前時期、西周至戰(zhàn)國時期、漢晉時期、唐宋時期、蒙元時期的中國雙頭鳥紋飾,揭示其背后的文化內(nèi)涵,指出由于文化的更替和時代的演進,雙頭鳥紋飾的形象和功能逐漸發(fā)生變化。在這個發(fā)展過程中,雙頭鳥紋飾被賦予了全新的內(nèi)涵,不斷生發(fā)出新的時代文化精神。厘清共命鳥、金翅鳥、西方的雙頭鷹與中國雙頭鳥在形象和
傳統(tǒng)刺繡創(chuàng)意設計田野實錄
本書客觀、簡明地梳理了閩臺代表性的瓷文化遺產(chǎn)的發(fā)展沿革、地位影響、遺產(chǎn)保護傳承與創(chuàng)新發(fā)展等的概貌,重點闡述了閨臺古窯址文化遺產(chǎn)保護傳承的路徑和經(jīng)驗,借以為未來進一步推進兩岸中華瓷文化的保護、傳承和創(chuàng)新提供可以借鑒的路徑和模式。