本書系作者嘗試通過整個的系統(tǒng)來認(rèn)識中國傳統(tǒng)繪畫的研究實踐，體現(xiàn)其早期研究繪畫史理論的基本方法和基本觀點。認(rèn)為當(dāng)時流行的幾種繪畫史、美術(shù)史著作是記賬式的畫史，由此提出了自己的研究方法。即以南北宗的發(fā)生、發(fā)展為這一系統(tǒng)的基本結(jié)構(gòu)，盡管未必能夠全面反映傳統(tǒng)繪畫的演變歷程，但有其獨到的理論見解。
在《一幅畫開啟的世界》中，日本國寶級動畫電影大師、吉卜力三駕馬車之一髙畑勛，憑著六十多年來對藝術(shù)的喜愛流連于世界各地的美術(shù)館，并甄選出31幅作品，與我們分享和它們相逢的樂趣，呈現(xiàn)其背后的故事。其中既有享譽世界的名畫，如馬蒂斯的《舞蹈》、波提切利的《持石榴的圣母》等，也有并不為人熟知的畫作，如印度民俗畫《舂米的人》等。這
國畫沒有固定樣貌與形式，全憑自由與個性去創(chuàng)造發(fā)揮。能在方寸之間，將大山大水奔騰萬千的氣勢盡收眼底；能在扇面屏風(fēng)之上，將花鳥蟲魚的生動樣貌刻畫入微；能在筆墨與留白之外，讓具象與空靈異彩紛呈、情韻盡生；還能將詩、書、畫、印結(jié)合為一體，相互輝映，相得益彰。如此的綜合藝術(shù)美學(xué)，正是國畫深具魅力、源遠(yuǎn)流長的原因。從遠(yuǎn)古時刻鑿在巖
《讀畫記》是畫家尹朝陽結(jié)集出版的參觀畫展的“讀后感”。所評論的多是藝術(shù)史上鼎鼎大名的人物及其作品，有一些作者當(dāng)年從中汲取過營養(yǎng)；有一些甚至一度對作者的創(chuàng)作風(fēng)格產(chǎn)生重要影響；還有一些是作者曾經(jīng)誤讀或者漠視，如今有了新的解讀與評判；更值得關(guān)注的是一些作者新近涉獵的領(lǐng)域，比如對中國傳統(tǒng)繪畫的理解與辯解。文章短小精煉，篇數(shù)也不
本書以獨特的角度按時間順序擷取了百年來中國書畫家的動人故事和傳奇經(jīng)歷，猶如一部百年書畫逸聞的編年史，以小見大地展示了百年中國書畫的浩瀚與偉大。
這本《畫史記叢》里收錄的是劉新從未在其他場合發(fā)表過的幾十篇雜文合集；文體包括講義、論文、札記、隨筆等；內(nèi)容包括蘇立文、魯迅、陳師曾、徐悲鴻、劉海粟、齊白石、許幸之、張在民、張倩英、雷時康、丁聰、豐子愷、蔣兆和、周思聰和德國木刻研究、蘇聯(lián)時期木刻、美洲版畫、英國木刻等20世紀(jì)中國美術(shù)史中活躍的藝術(shù)人物和藝術(shù)種類。
《中國門類美學(xué)史叢書：中國繪畫美學(xué)史》主要考察了上自先秦、下至清末兩千多年以來的中國繪畫美學(xué)思想及其發(fā)生、發(fā)展和流變的歷史，并對歷朝歷代的重要畫家、畫論家、美學(xué)家的重要繪畫審美理論與美學(xué)思想進(jìn)行了論述與闡發(fā)。全書注重對各種理論思想的“前因”和“后果”的論述�！吨袊T類美學(xué)史叢書：中國繪畫美學(xué)史》論證周延、分析透徹、史論
傅雷曾受聘于上海美術(shù)專科學(xué)校，講授美術(shù)史。本書是他在講稿的基礎(chǔ)上修訂、補充完成的，著重介紹文藝復(fù)興初期的喬托以來，經(jīng)過三杰（達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾），十七世紀(jì)的倫勃朗、魯本斯，到十八、十九世紀(jì)的近二十位畫壇巨匠及其名作；講解其藝術(shù)風(fēng)格、繪畫技巧，又信手拈來地穿插諸位巨匠的生平，以及時代思潮等內(nèi)容，在
他的情感強烈，行為怪誕；他的作品中透露著生命的迷狂和絕望；同時代的人以為他發(fā)了瘋。我們不知道因為他是瘋子才創(chuàng)作出那些偉大的作品，還是因為他創(chuàng)作了那些不朽的作品所以被稱為瘋子。文森特·凡·高，這個從荷蘭鄉(xiāng)下走出來的平民子弟，因其對勞動人民苦難生活的悲憫和同情，對精神超脫和靈魂救贖的追尋，對土地和家園的熱愛，對孤獨的深刻體
書單推薦
