本書重點介紹了兒童戲劇從創(chuàng)編到舞臺表演過程中所需要的基礎(chǔ)理論知識,內(nèi)容涉及兒童戲劇改編創(chuàng)作、導(dǎo)演、表演、舞臺美術(shù)設(shè)計等領(lǐng)域,對道具設(shè)計、服裝設(shè)計、化妝造型、燈光照明藝術(shù)以及兒童戲劇教育等話題也做了闡釋。本書遵從兒童戲劇創(chuàng)作的特殊規(guī)律,遵從斯坦尼斯拉夫斯基等藝術(shù)家的表演理論,尊重兒童本位,借助大量的舞臺創(chuàng)作實踐案例探討了
無論是在京劇發(fā)展的歷史上,還是在當(dāng)下京劇所處的環(huán)境中,京劇與市場都有著天然的聯(lián)系。京劇藝術(shù)在社會變遷中表現(xiàn)出頑強的生命力與難以抗拒的魅力。本書以京劇藝術(shù)市場作為研究對象,基于現(xiàn)代的觀點與市場的角度構(gòu)建了研究京劇藝術(shù)市場的整個邏輯分析框架,以期對京劇藝術(shù)市場的繁榮與發(fā)展,以及對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展的思
這是一本將表演理念、表演方法、表演心態(tài)、表演創(chuàng)造生動闡釋的表演藝術(shù)指南。表演藝術(shù)的表現(xiàn)形式日益豐富,演員需不斷學(xué)習(xí)其理念和方法,并積極投入專業(yè)實踐。 本書包含表演藝術(shù)的鑒賞、表演技巧的剖析、試鏡和拍攝現(xiàn)場的重現(xiàn)等內(nèi)容,同時包含作者本身大量的案例及經(jīng)驗。本書可以幫助初學(xué)者了解如何與經(jīng)紀(jì)人溝通,如何獲得寶貴的試鏡機會,如
南京大學(xué)戲劇戲曲學(xué)專業(yè)有著深厚的歷史傳統(tǒng)。南京大學(xué)的戲劇戲曲研究始自上個世紀(jì)二十年代。1922年秋,曲學(xué)大師吳梅先生應(yīng)南京東南大學(xué)之聘,南歸授曲。在此后近百年中,薪火傳遞,直至今日。吳梅先生的弟子盧前、唐圭璋、錢南揚、吳白匋等先后在此執(zhí)教。上個世紀(jì)五十年代,在陳中凡先生主持下,成立戲劇研究室。“文革”后,陳白塵先生親任
該書為電視文學(xué)劇本,居中講述了以李永勝和王瑩兩位“兵支書”的動人故事。劇本講述了以他們?yōu)榇淼? “兵支書”群體退伍不褪色、退役不退志,積極發(fā)動組織村里的退伍軍人組成“特戰(zhàn)隊”,攻堅克難,齊心協(xié)力,帶領(lǐng)村民們解決飲水難問題,組建建隊,搭建電商評彈,使當(dāng)?shù)氐霓r(nóng)產(chǎn)品走出大山的系列故事。
本書是一本指導(dǎo)昆曲《牡丹亭》表演的教材。本書對《牡丹亭·拾畫叫畫》這一經(jīng)典折子戲進行了全面的梳理與總結(jié),幫助學(xué)生全面了解與體會昆劇知識、昆劇巾生的技術(shù)技巧,使學(xué)生在今后的演出與實踐當(dāng)中,可以更好地塑造與詮釋至善至美的小生藝術(shù)形象。
本書共五章,內(nèi)容包括:對成為漫才演員有用的心得;創(chuàng)作漫才的準(zhǔn)備和基礎(chǔ);段子創(chuàng)作與臺本構(gòu)成;演技,以及走紅的因素;漫才表演案例解析。
本書共五章,內(nèi)容包括:“漫才的基礎(chǔ)知識:漫才是兩個人的對話”“創(chuàng)作漫才段子:從理解裝傻和吐槽開始”“構(gòu)建漫才臺本:裝傻要從‘會發(fā)生’到‘不可能發(fā)生’”等。
本書研究和闡述了俗稱“九腔十八調(diào)七十二咳咳”的二人轉(zhuǎn)的音樂曲牌,力圖捋清條目、分門別類、排定次序,并以舉例子的方式闡述了每個曲牌的來源和特點。
《中西表演藝術(shù)探究》為上海戲劇學(xué)院王昆老師所著,是在2015年中西書局出版的《演員主體意識的覺醒》一書基礎(chǔ)上做適當(dāng)擴展而成,全書分上下兩篇,上篇為表演學(xué)三論:演員主體意識的覺醒、斯坦尼斯拉夫斯基體系猜想、表演理論史跡縷析,是本書的理論基礎(chǔ),吸取了當(dāng)代最新的表演藝術(shù)理論研究成果,運用信息論、控制論、系統(tǒng)論的寫作方法,對表