本書研究的是現(xiàn)代展示這一跨學科、跨行業(yè)領域的新的藝術現(xiàn)象。從字源學上將“展示”和“展覽”進行區(qū)分,將展示視為一種客觀審美對象而進行學理思考。通過觀察博物館、藝術館、美術館等特定場所藝術展示的形式、內容、風格、類別、功能、效果等,重新思考現(xiàn)代展示在美學中的重要性,F(xiàn)代展示是技術作為媒介對文化藝術的存在樣態(tài)、接受方式等方面
本書共分為四個章節(jié),每個章節(jié)都有詳細的理論知識、圖片資料和構成設計應用案例。章節(jié)一形態(tài)的感知讓學生在理解形式美法則的基礎上,感知點、線、面、肌理等構成要素,提高對形態(tài)的審美及表達能力;章節(jié)二形態(tài)的塑造則要求學生掌握圖形創(chuàng)造的基本規(guī)律以及形與形的組合關系;章節(jié)三形態(tài)的構成要求學生在了解骨骼的基礎上,掌握形態(tài)要素在平面空間
本書內含280幅全彩插圖,對從18世紀的工業(yè)革命到如今創(chuàng)客運動中的大量設計進行了視覺上的調查,提供了一個對20世紀初期現(xiàn)代設計誕生的全新認識,記載了設計在過去幾十年中發(fā)生變化的方式。本書的敘事內容來自26篇設計師和評論家的文學作品,為讀者提供了一個能從原創(chuàng)設計師本人處了解設計靈感的機會。本書著眼于工業(yè)設計、家具、陶瓷、
本書圖文并茂,對瀕臨失傳的琉璃燒制技藝進行了全面、系統(tǒng)、科學、規(guī)范的記錄、整理,留下了一份寶貴的資料,具有重要的社會意義和文化價值。琉璃燒制技藝是中國陶瓷藝術史上的杰出成就,它集中國低溫鉛釉陶制作工藝之大成,是傳統(tǒng)制陶工藝的重要組成部分。琉璃燒制技藝是北京市門頭溝區(qū)傳統(tǒng)手工技藝,2008年6月14日被列入第二批國家級非
本書是2023上海工藝美術職業(yè)學院教師創(chuàng)作的參展作品。這些作品不僅呈現(xiàn)出每一位作者的特質,體現(xiàn)出了上海工藝美術職業(yè)學院的專業(yè)特色,也是上海工藝美術職業(yè)學院的特色擔當。傳統(tǒng)工藝美術不僅是一部”物”的文化史,也是“非物質”的文化史,”象”是對“非物質”內涵的時代演繹。“物象”的主題基于對民族文化底色的認知,以通過手藝的溫度
本書從系列叢書第一本《貴族時代的審美發(fā)現(xiàn)》結束的18世紀晚期至19世紀初期開始繼續(xù)講述歐洲裝飾藝術的演變史。全書共十章,將裝飾藝術和文化發(fā)展結合起來,書中共有600多張彩色插圖,展示了18、19世紀的城市裝飾藝術,是一本有關歐洲近代裝飾文化藝術的百科全書式普及書籍。
本書講述了歐洲裝飾藝術從16世紀初期到拿破侖一世登基的19世紀初長達400年的時期的變遷。全書共計十六章,書中有大量作者在歐洲走訪收集的關于裝飾品藝術的資料,共500多張彩色插圖,展現(xiàn)歐洲16世紀到19世紀的古典時代豐富的各類藝術形式,是有關裝飾文化藝術的百科全書式普及書籍。
本書共五章,主要內容包括:酒店品牌形象設計概述、酒店品牌形象設計的流程、酒店品牌形象設計基礎系統(tǒng)、酒店品牌形象設計應用系統(tǒng)、酒店品牌形象手冊的內容與制作。
本書收錄的二百多幅老上海布牌子,是筆者多年來的珍藏,它們記錄了一個逝去的歲月,是特殊時期留下的特殊記憶,每一幅布牌子后面都是中國民族工業(yè)的崛起,都有著屬于自己的故事。
本書基于對羅山皮影藝術的美學特征、文化意蘊、發(fā)展困境等問題的梳理,針對羅山皮影文創(chuàng)產品再設計,書中提出了三大策略:羅山皮影文創(chuàng)產品的審美位移、形式服從情感一羅山皮影元素符號的攜取、思維重構一羅山皮影符號的轉葷。探討和研究羅山皮影文創(chuàng)產品設計的基點和落腳點,不斷探索羅山皮影文創(chuàng)產品審美趣味與范式上相應轉變的意義。