本書稿為北京電影學院2020屆電影學系碩士研究生論文集，嘗試以本書研究課題的內容，為當下電影理論研究專業(yè)師生關注視野和興趣熱點做出一種標識，涉及的研究對象和體現出的研究角度，能增進有興趣之人對中外電影從產業(yè)到創(chuàng)作，再到接受多維度的理解和歷史認知。
韓國導演樸贊郁在生涯初期便以鮮明的影像風格和扭曲類型片預設的澎湃想象力在國際收獲聲名。他始終凝視道德的陰暗面與模糊性，在黑色幽默的冷嘲之下飽含悲憫的同情，擅于激發(fā)演員呈現驚異的表現，每一部影片都獨樹一幟又帶有深刻的印記。 本書回顧樸贊郁生涯早期的作品，影評人金泳辰分析其突破類型片慣例的獨特風格，結合對導演的訪談，
地下室、下水道、隧道等城市的陰暗角落，道德和真相的矛盾交界，奉俊昊早在生涯初期便確立始終“觀看”的主題，將冷峻目光投向韓國社會，在類型慣例和作者風格的巨大張力中拍出令人不安又驚艷的作品。 本書回顧奉俊昊導演生涯早期階段，邀請韓國和法國影評人探索奉俊昊的獨特風格與社會關切，結合與導演的訪談，帶領讀者了解奉俊昊電影風
洪常秀是獨樹一幟的韓國導演，自1996年以來憑借不竭的創(chuàng)造力拍出近3部電影，但仿佛一直在“重復”同一部作品。儉省的場景與復雜的結構，迷茫的男人與獨立的女人晃蕩、喝酒、纏綿，一條金魚出現的偶然事件制造的曖昧和不穩(wěn)定狀態(tài)，洪氏元素早早確立，卻在錯位的時間里變換出無盡的可能，顯示導演的成熟與省思。 本書回溯洪常秀導演生
《動畫編劇》（第3版）是“十二五”普通高等教育本科國家級規(guī)劃教材。《動畫編劇》（第3版）是對動畫劇作中的一些創(chuàng)作規(guī)律與技巧的總結。《動畫編劇》（第3版）充分汲取、借鑒了動畫劇作及戲劇影視劇作的研究成果，就動畫創(chuàng)作中劇本的思維特點、寫作格式、主題與劇本定位、角色塑造、情節(jié)安排、結構過程、人物語言，以及作品的動畫改編等問題
趙嵐，文藝學博士，教授，博士研究生導師。中央電視臺欄目策劃和主講人，中國文藝評論家協(xié)會會員。北京電影學院訪問學者，美國新澤西學院訪問學者。長期從事民族影像、電影美學、當代文藝創(chuàng)作及評論研究。
本書共分十章。第一章主要介紹人眼的視覺特性、光度量和物體的光譜特性;第二章主要講述傳統(tǒng)色度學中的顏色表征系統(tǒng)和色差公式;第三章介紹照明體和光源的概念;第四章和第五章主要闡述高級色度學相關理論;第六章對顏色測量的基本原理和測色儀器進行簡單地介紹;第七章主要講述顏色再現的概念和目標;第八章主要討論數字攝影機的顏色處理流程;
本書是著名攝影師曾念平以多年影視劇攝影實戰(zhàn)經驗為基礎提煉。作者結合親身的拍攝經歷，用深入淺出的方式將攝影技術和藝術娓娓道來，使讀者真切地感受到攝影，我也可以。 本書共分為四部分十五章，包含運動影像思維概念的建立（在北京電影學院）、對運動影像思維的再認識（柔和大反差布光方式）、電影攝影造型手段與運動影像思維（構圖
本書運用多維度史學分析法、跨學科文化研究與理論批評范式，以“歷史-文本-文化”為研究路徑展開，以歷時性的英國喜劇電影史序為縱向線索，以共識性的英國喜劇電影文化為橫向坐標，力圖還原英國喜劇電影獨具一格的民族風貌。作者通過史學流變剖析“英式幽默”的民族想象與文化認同的有效性，深入電影文本，探尋其“尷尬的笑”的趣味生成，并探
本書以電影制片管理為主題，以項目管理為理論支撐，強化組織管理、流程管理、人員管理和資金管理，重點闡述電影制片管理各個環(huán)節(jié)的相關概念和規(guī)范流程，選擇性地借鑒國外先進的制片管理理論，有針對性地剖析國內外典型案例，嘗試能夠建立一套適合中國當代電影制片管理實踐的理論體系。本書主要內容包括項目開發(fā)、預算管理、項目融資、統(tǒng)籌管理、
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