本書根據(jù)社會背景的變遷及其對戲劇領(lǐng)域的影響,劃分為四個歷史階段,起訖時間分別為“1949-1962”“1963-1976”“1977-1999”“2000-2018”。
本書是一本研究中國古代戲曲與中國傳統(tǒng)文化關(guān)系的學術(shù)書。本書嘗試以中國古代戲曲中之“鬼戲”與中國傳統(tǒng)文化的關(guān)系為切入點,對古代鬼戲之生成及其所反映的民間鬼神信仰、儒釋道思想進行闡釋與分析。本書認為,古代鬼戲創(chuàng)作受到民間鬼神信仰、儒家思想、佛教思想、道家思想的直接影響,通過形象生動的情節(jié)設(shè)置反映了古人之“樂生惡死”的基本信
大型原創(chuàng)歌劇《紅河谷》故事情節(jié)可歌可泣、音樂組合大氣磅礴、舞臺呈現(xiàn)獨具匠心,藝術(shù)家們表演精湛,情感厚重而震撼,是民族風格的歌劇精品,是近年來中國歌劇中的一部上乘之作。故事以20世紀初的西藏為背景,演繹了漢藏兒女生死相依的愛情故事和并肩抗戰(zhàn)的英雄傳奇。面對英國人的侵略,生活在這片土地上的純樸人民同仇敵愾,最后以慘烈的代價
本書是四川省教育廳2018年度教育科研課題《曲藝進校園課程化實踐研究以四川清音為例》(川教函[2018]495號)研究成果。本書響應中辦國辦印發(fā)的《關(guān)于進一步加強非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作的意見》對將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)融入國民教育體系的相關(guān)要求,立足于國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)、四川地方優(yōu)秀傳統(tǒng)文化四川清音進校園,從認識和實踐兩大維度
本書為戲劇學學術(shù)研究圖書,著重探討當前國內(nèi)戲劇研究動態(tài)、前沿理論問題、古今中外重要戲劇現(xiàn)象和戲劇流派,收入的論文從文獻史料和作品文本入手,結(jié)合不同時代背景,在細致梳理、深入分析的基礎(chǔ)上,解讀作家作品,研究作品的形成過程,探討傳統(tǒng)戲劇與現(xiàn)代話劇的分離,剖析戲劇理論、戲劇觀念、戲劇美學的內(nèi)涵及其演變,揭示其中蘊含的豐富的戲
本書內(nèi)容講述:儺舞是一種具有驅(qū)鬼逐疫、祭祀功能的民間舞蹈,歷史悠久,成型于周代的宮廷大儺之禮,最初是儺祭中的儀式舞蹈,后來發(fā)展為娛神兼娛人的民間舞蹈。在歷史的發(fā)展過程中,儺舞在不同地區(qū)形成了不同的風格樣式。儺舞作為一個大類,很早就得到學術(shù)界的重視,形成了連貫的學術(shù)傳統(tǒng)。中華儺舞在漫長的傳承和發(fā)展過程中積淀了豐厚的文化底
本書由連先生的女兒連麗如、女婿賈建國夫婦進行整理,對一些江湖術(shù)語做了注釋,對許多字的讀法做了提示,并邀請插畫師于連成先生特別制作了近30幅插畫,令全書內(nèi)容增色不少。
本書圍繞表演的基本理論與訓練進行總結(jié)和分析,共八章,分為上篇和下篇,系統(tǒng)地將表演的學習與實踐、理論與創(chuàng)作融為一體。上篇對表演的基本理論進行了綜述,然后詳盡地介紹了演員表演創(chuàng)作素質(zhì),包括解放身體、七力四感、表演元素、無實物練習;下篇對演員所需具備的能力進行分析,包括即興戲劇、學會行動與組織、觀察生活和體驗生活、教學小品。
本書稿總結(jié)提煉新中國戲曲教育經(jīng)驗,挖掘戲曲德育資源,構(gòu)建專業(yè)課課程育人,探討中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與社會主義核心價值觀等議題意義深遠。要堅定文化自覺,弘揚優(yōu)良傳統(tǒng),堅持守正創(chuàng)新在教育教學實踐中深入藝術(shù)的本質(zhì)特征,發(fā)揮文藝在培養(yǎng)和弘揚社會主義核心價值觀方面的獨特作用,樹立遠大理想和目標,為傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,建設(shè)社會主義強國
本書是一部介紹戲劇教育知識的大眾讀物。全書共收錄了77個用于演員排練的戲劇游戲,以體裁為切入點,根據(jù)不同劇目寫作風格的特殊性對表演的要求,采用不同的探索方法。同時,借助聲音和音樂幫助演員創(chuàng)造劇本中的世界,使排練變得嚴謹而富有情趣。本書另附索引,按照能力要求、合作形式和創(chuàng)作方式等給游戲分類。本書為導演帶領(lǐng)演員確定和深入劇