本書共設(shè)四章,包括:課程目標與教學(xué)安排、工具運用與圖形表現(xiàn)、模塊練習(xí)與圖案設(shè)計、綜合案例。主要內(nèi)容包括:點與圖案表現(xiàn);線與圖案表現(xiàn);面與圖案表現(xiàn);肌理與圖案表現(xiàn);骨格與圖案構(gòu)圖;色彩調(diào)配練習(xí);色彩面積練習(xí)等。
“跨學(xué)科設(shè)計與實踐”是江南大學(xué)在多年藝工學(xué)科相結(jié)合的理論與實踐應(yīng)用的基礎(chǔ)上架構(gòu)的一門特色課程。本教材從宏觀的跨學(xué)科的發(fā)展趨勢,到中觀的跨學(xué)科與設(shè)計方法的構(gòu)建,再到微觀的跨學(xué)科設(shè)計方法與多元化設(shè)計領(lǐng)域的實踐探索展開探討,旨在培養(yǎng)學(xué)生將跨學(xué)科設(shè)計的基本理論應(yīng)用 于創(chuàng)新設(shè)計思維與方法的實踐,進而使學(xué)生樹立全局觀,增強綜合分
《立體構(gòu)成(第3版)》從立體構(gòu)成的基本規(guī)律出發(fā),關(guān)注立體空間、立體造型、視覺與觸覺的形態(tài)變化!读Ⅲw構(gòu)成(第3版)》將形象思維與邏輯思維相結(jié)合,深入剖析立體形態(tài)的本質(zhì),開拓立體設(shè)計的創(chuàng)意思路,同時將立體構(gòu)成的原理融入具體的設(shè)計中!读Ⅲw構(gòu)成(第3版)》在編寫上力求新穎獨特、圖文并茂,書中精選大量風(fēng)格多樣的設(shè)計作品,以便
本書基于感知和可視化科學(xué),介紹了大量提升可視化效果的關(guān)鍵原則和方法。新版增加了可視化領(lǐng)域的最新進展,特別是增加了神經(jīng)科學(xué)感知相關(guān)的可視化內(nèi)容。主要內(nèi)容包括:數(shù)據(jù)可視化應(yīng)用科學(xué)的基礎(chǔ),環(huán)境、光學(xué)、分辨率和顯示,明度、亮度、對比和恒定性,顏色,查找和讀取數(shù)據(jù)圖示符,靜態(tài)與動態(tài)的模式,空間感知,視覺對象與數(shù)據(jù)對象,用于解釋的
《藝術(shù)理論探索》從藝術(shù)的起源開始,以對藝術(shù)的不同認知為基礎(chǔ),邏輯地將藝術(shù)界定為主體巧妙再現(xiàn)對象的有效實踐活動或成果,并從多個層次和角度,有條理地闡述了巧妙再現(xiàn)是藝術(shù)的性質(zhì),通過歸納、抽象和演繹,構(gòu)建了一系列與藝術(shù)相關(guān)的二、三級概念和命題。進一步將藝術(shù)劃分為獨立藝術(shù)、從屬藝術(shù)和滲透藝術(shù),詳細討論了藝術(shù)學(xué)門類發(fā)展的四個階段
本書基于數(shù)字媒體藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀和未來趨勢,在詳細分析數(shù)字媒體藝術(shù)內(nèi)涵的基礎(chǔ)上,回顧了數(shù)字媒體藝術(shù)的發(fā)展歷程,探討了數(shù)字媒體藝術(shù)在技術(shù)創(chuàng)新方面的突破,從繪畫、雕塑、舞蹈等多個維度對數(shù)字媒體藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的融合發(fā)展進行了剖析與研究,并對數(shù)字媒體藝術(shù)的未來發(fā)展趨勢與路徑進行了展望及探索。本書結(jié)構(gòu)清晰,邏輯嚴密,語言簡明,引用
《上海視覺》叢書由上海視覺藝術(shù)學(xué)院編寫,秉承“忠誠、卓越、創(chuàng)新、和諧”校訓(xùn),貫徹“人無我有,人有我新,人新我優(yōu),人優(yōu)我精”的辦學(xué)方針,全面展示視覺藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域最新教學(xué)、學(xué)術(shù)和科研之思想和成果,為全校提供當代視覺藝術(shù)教學(xué)、學(xué)術(shù)、科研交流平臺!渡虾R曈X》叢書征集包括但不限于美術(shù)學(xué)類、設(shè)計學(xué)類、藝術(shù)學(xué)理論類、音樂與舞蹈學(xué)類
立體構(gòu)成是造型設(shè)計的基礎(chǔ)課程。它不追求具體的實用功能,而是通過訓(xùn)練,使學(xué)生初步掌握材料的點、線、面、體的要素、特性及構(gòu)造、形態(tài)、工藝等方面的知識,培養(yǎng)學(xué)生對造型的感覺能力、構(gòu)成能力和想象力,同時培養(yǎng)學(xué)生的三維意識,為進入立體設(shè)計打下基礎(chǔ)。全書主要介紹立體形態(tài)構(gòu)成的基本原理、構(gòu)成方法,在強調(diào)基礎(chǔ)理論的同時側(cè)重于講述形態(tài)的
本書圍繞20世紀歐洲大陸哲學(xué)及后現(xiàn)代思潮與現(xiàn)當代藝術(shù)的相遇,探討在這些不期而遇背后所隱藏的學(xué)理淵源。這是一場在我們所處的時代興起的新啟蒙精神盛宴,是一種不曾有過的跨學(xué)科、跨國別的文藝復(fù)興。哲學(xué)的藝術(shù)化生成思想的趣味,藝術(shù)則需要借助思想改變自身的展現(xiàn)方式。本書涉獵眾多現(xiàn)代哲學(xué)家與文藝家。作者以樸實、生動的語言,復(fù)原現(xiàn)代哲
本書分為視覺傳達、媒介表現(xiàn)、媒介材料的分類與技法實施、視覺傳達設(shè)計的實踐與應(yīng)用四章。具體內(nèi)容包括:視覺傳達的定義;視覺傳達的范疇和方式;視覺傳達的發(fā)展和變化;視覺傳達的基礎(chǔ)與應(yīng)用等。