本書主要內容包括：*章色彩構成概論、第二章色彩的物理學基礎、第三章色彩的視覺生理學基礎、第四章色彩的三要素、第五章色彩表示法、第六章色彩的混合、第七章色彩對比、第八章色彩調和、第九章色彩設計。

本書通過結合藝術史基本知識、結合藝術作品，闡明藝術的本質、特征，揭示藝術的發(fā)生和發(fā)展規(guī)律，講授藝術創(chuàng)造，藝術作品的構成，藝術欣賞和藝術批評的基本知識，系統闡釋藝術的基礎理論，從而指導藝術實踐，提高藝術欣賞、評論、寫作的水平。

本書以能力教育為核心，旨在培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維、創(chuàng)造能力和動手能力，使學生掌握色彩構成的基本原理和一般規(guī)律，學會運用色彩語言表達設計思想。本書在注重色彩理論分析的同時，兼顧強調了色彩構成的應用價值，改革了傳統色彩構成的教學內容，突出了對色彩認知、采集、重構和情感表現能力的訓練。為了優(yōu)化教學過程，還開創(chuàng)了“手繪+電腦制作”

本書以現代設計的基本內容為研究對象，在概括中外設計發(fā)展歷程的基礎上，厘清了現代設計的內涵、范疇等要素，基于人類社會文化和生活及生產方式，對作為綜合性、跨學科、多領域的現代設計進行分解式探究。書中理論結合實踐，并采用一定比例的圖片，以通俗流暢的文字概述了基本的設計史論、批評和鑒賞知識。

本套書分為《平面構成》《色彩構成》《立體構成》三個分冊，本書為《平面構成》分冊，從平面構成概述、平面構成的基本要素、錯視與消極形態(tài)、平面構成的形式美法則、平面構成的形式及其應用、形態(tài)構成的創(chuàng)意與聯想、肌理及其應用、從生活中發(fā)現及挖掘構成元素8個章節(jié)講述平面構成的設計原理及方法，可作為藝術設計專業(yè)或其他相關專業(yè)培養(yǎng)高素質

本書分為設計前沿與設計教育、文創(chuàng)產業(yè)與設計探索、徽學與民藝研究、地域文化與現代設計四個部分，收錄了《未來設計與人工智能同行》《轉型時代與設計轉型》《試論文本與圖像之間的徽學研究走向》《績溪湖村建筑彩畫藝術》等文章。

本書首先對數字虛擬藝術進行講述，然后結合數字虛擬藝術的特點進行分析，并在超真實的語境下對數字虛擬藝術進行探索，結合實際應用對數字虛擬藝術的表現形式及藝術創(chuàng)作手法等進行研究，最后論述數字虛擬現實藝術的發(fā)展前景及應用領域。

本書就如何融合中國傳統文化指導學生進行新媒體藝術創(chuàng)作提出了見解和思路。本書還從藝術的發(fā)展方向出發(fā)，分析新媒體藝術的背景和特點，探討中國傳統藝術與新媒體藝術的融合，分析以視覺圖像與聽覺數字化為中心的時代，給傳統文化帶來的沖擊，并審視傳統文化的現狀、媒體的數字化，探索如何在新媒體語境中對傳統文化進行更好地傳承與發(fā)展。

本書在教學內容選擇和實踐實施方案上擺脫以往基于學科體系教學模式的束縛，以項目任務的實施流程來組織和安排教學，以任務驅動、工學結合為編寫思路，結合廣告設計師、網頁設計師等數字媒體設計相關目標崗位的崗位工作能力確定課程教學內容。將平面構成、色彩構成、立體構成整合為一體，確立了21個學習情境，教材重點突出，理論以適用為度，案

《視覺傳達展示設計》采用了由淺入深的編排方式，將理論化的知識以圖文結合的形式展現出來，方便學生更好地閱讀與理解。《視覺傳達展示設計》的內容可以滿足環(huán)境藝術設計與平面設計等專業(yè)的需要，對豐富高校教材、拓展學生的理論及實踐能力具有良好的引導作用。《視覺傳達展示設計》在編寫時采用大量優(yōu)秀的視覺傳達展示設計案例，形象、直觀地演