本書內容包括：斧劈皴的畫法、拖泥帶水皴的畫法、云頭皴的畫法、披麻皴的畫法、雨點皴的畫法、米點皴的畫法、太湖石的畫法、潑墨山水的畫法、水的畫法、云的畫法、寫生方法舉例、傳統(tǒng)山水畫的著色等。

本冊主要講解和示范宋畫禽鳥的畫法。李曉明，安徽省青年美協(xié)副主席，蕪湖市美協(xié)副主席，蕪湖市圍棋協(xié)會副主席，中國工筆畫學會會員，安徽省美協(xié)會員，天津楊柳青畫社獨家簽約作者，河北美院客座教授。李曉明的工筆作品畫路端正、畫風沉穩(wěn)，造型大方、設色明麗，深受工筆畫愛好者的喜愛。畫家李曉明為美術教師出身，特別擅長基礎教學；其教學細致

本書內容包括：枝干的畫法、樹葉的畫法、松樹的畫法、柳樹的畫法、柏樹的畫法、竹的畫法、棕櫚的畫法、楊樹的畫法、夾竹桃的畫法、泡桐樹的畫法、夾葉樹著色的畫法、破筆點的畫法等。

本書內容包括：“中國畫的工具、材料和使用方法”“經(jīng)營位置”“花鳥畫簡介”“花卉的造型和畫法”“創(chuàng)作與習作”等。

本書從橫向的主題選擇和縱向的筆墨變遷間還原一個真實的劉文西藝術人生。從劉文西早期服務政治到扎根黃土地，再到革命題材的延續(xù)與黃土地現(xiàn)實生活的全面反映，最終個人面貌的形成。通過選取典型形象論述，對劉文西筆下塑造的典型形象背后的人文背景、形象特征展開論述。本書對其繪畫作品進行系統(tǒng)、全面的梳理。劉文西是一位非常高產(chǎn)的藝術家，作

本書為花卉篇，書中重點講解宋代經(jīng)典工筆花卉小品《白薔薇圖》《出水芙蓉圖》《吉祥多子圖》《品字牡丹圖》《杏花圖》《夜合花圖》的相關知識及臨摹步驟。

全書分為七章，涵蓋了繪畫色彩語言的基本知識、繪畫色彩的感知和認知規(guī)律、繪畫的認知與實踐、繪畫藝術的特征與美感設計、水彩畫的基本特點及其藝術設計、水粉畫的基本特點及其藝術設計、靜物作品的內涵與風格表現(xiàn)。這七章綜合了繪畫藝術的基礎分類，涵蓋了繪畫藝術與設計表現(xiàn)的所有內容。閱讀此書，可以對繪畫與設計的藝術有個基本的了解。

本書立足于油畫的藝術理論和創(chuàng)作技法進行研究,介紹了油畫發(fā)展概述、油畫創(chuàng)作基礎、油畫創(chuàng)作的色彩理論、語言表達及技法研究和油畫創(chuàng)作的具體實踐等幾部分內容,從多個角度呈現(xiàn)了油畫的獨特魅力。

本書例舉12幅傳統(tǒng)彩墨山水畫的畫法步驟,配以簡明易懂的文字解析和生動形象的視頻掃碼教學影像,以全新的視覺,全面而鮮活地介紹彩墨山水畫的運筆、設色過程,讓讀者跟隨畫家的筆墨領略要點,通過練習逐步形成自我風格,從中愉悅性情,修身養(yǎng)性。是廣大國畫愛好者案頭學習山水畫極好的工具書。

本書試圖在當下社會發(fā)展文化語境視域下，運用寫意油畫這一載體在民族化、多元化的發(fā)展過程中，傳承與弘揚中國文化精神及民族文化，表達出中國油畫民族化、多元化進程中的發(fā)展規(guī)律，為當下油畫創(chuàng)作提供一些啟發(fā)和借鑒。全書以形式和結構為主要記述對象，在意象與抽象中變換。寫生與寫意是油畫藝術創(chuàng)作的靈魂，作者在寫意油畫中運用中國傳統(tǒng)山水畫