本書透過文人山水畫的圖式表象去挖掘古代傳統(tǒng)文人畫家的自律精神,以多視角的“他律”對舉,立體地思維和研究中國古代優(yōu)秀文人畫的本質(zhì)內(nèi)里,了解文人畫家的心境和語境之間的聯(lián)姻關(guān)系及互動作用,對于認知自覺意識下的中國畫藝術(shù)創(chuàng)作具有特殊的文化內(nèi)涵和現(xiàn)實意義。從中國山水畫的藝術(shù)創(chuàng)作實踐出發(fā),進行“自律性”的理論研究,梳理傳統(tǒng)文人山水

本書為清代四王畫論之匯編,具體包括了《王時敏畫論》《王鑒畫論》《王翚畫論》以及《王原祁畫論》。所謂“四王”是指清朝初期以王時敏為首的四位著名畫家王時敏、王鑒、王原祁和王翚。他們在藝術(shù)思想上的共同特點是仿古,把宋元名家的筆法視為最高標準,這種思想因受到皇帝的認可和提倡,因此被尊為“正宗”�！八耐酢币陨剿�畫為主,各自畫風(fēng)略

本書選擇徐悲鴻素描精品數(shù)十幅,嚴謹分析徐悲鴻素描的主張和實質(zhì),告訴我們素描是通向自然和通向心靈的最直接通道,是進行師法造化的造型能力培養(yǎng)的必由之路,也是打開藝術(shù)大門的鑰匙。

本叢書是為老年大學(xué)特別編寫，應(yīng)用范圍亦可針對廣大藝術(shù)愛好者。內(nèi)容包含國畫愛好者喜聞樂見的描繪對象，如山水、牡丹、梅、蘭、竹、菊、紫藤、葡萄、葫蘆、南瓜、草蟲、鱗介等，輔以古今名畫品鑒賞析，具體構(gòu)圖分析，名師教授分步繪畫的詳細圖解并配以瀧白易懂的文字解析。本冊為《牡丹、菊花》。

本書分為創(chuàng)作意識、圖式語言、創(chuàng)作與表現(xiàn)、媒介材料技法、多元化語境拓展五部分。主要內(nèi)容包括：社會背景；文化思潮；時代審美；圖式語言概述等。

本書通過簡述游戲的概念及發(fā)展簡史,引出游戲原畫設(shè)計這一行業(yè)的要求和標準,講解游戲原畫設(shè)計師的職責(zé)與能力要求,解析世界優(yōu)秀原畫設(shè)計案例的同時對國風(fēng)游戲尤為關(guān)注,并研究優(yōu)秀傳統(tǒng)文化“數(shù)字化”的意義與如何在文化傳承中找到原畫設(shè)計的本源。本書主要包括認識游戲原畫設(shè)計、設(shè)計基礎(chǔ)、場景原畫設(shè)計、角色原畫設(shè)計、宣傳原畫設(shè)計以及傳統(tǒng)文

本書共五章,內(nèi)容包括:商業(yè)插畫的概念、商業(yè)插畫在平面設(shè)計中的應(yīng)用、商業(yè)插畫的風(fēng)格表現(xiàn)、商業(yè)插畫的藝術(shù)表現(xiàn)、商業(yè)插畫的創(chuàng)作設(shè)計思維與方法的教學(xué)案例。

本書是第一本對文藝復(fù)興時期的祭壇畫進行系統(tǒng)研究的著作，是藝術(shù)史中的重要文獻，其價值在20世紀90年代開始被人們發(fā)現(xiàn)并重視。本書是首次翻譯為中文，對相關(guān)研究者與學(xué)習(xí)者極有參考價值。祭壇畫是一種畫在木板上，安置在教堂圣壇前面的宗教畫，文藝復(fù)興時期的祭壇畫最具典型意義，如《最后的審判》《根特祭壇畫》等都是著名的藝術(shù)經(jīng)典�！陡�

本書根據(jù)學(xué)習(xí)素描的基本步驟,通過大量的作品范例,系統(tǒng)介紹了素描的入門知識、基本技法和步驟要領(lǐng)。有詳細的繪畫步驟,內(nèi)容編排上遵循循序漸進的原則,門檻低,上手簡單,更適合學(xué)生、零基礎(chǔ)入門。對美術(shù)初學(xué)者有較好的輔助作用。采用大開本,精美范例,畫風(fēng)細膩,高清印刷,臨摹和學(xué)習(xí)起來更加方便。

本書以實踐為基礎(chǔ),以美育和思政為價值導(dǎo)向,為美術(shù)專業(yè)的學(xué)生培養(yǎng)提供了教學(xué)示范和詳實的教學(xué)內(nèi)容。本教材從賞析入手,首先分析中西方油畫肖像的發(fā)展歷程,引領(lǐng)讀者領(lǐng)略藝術(shù)經(jīng)典,增加審美體驗和愛國情懷。在之后的章節(jié)中詳細介紹了油畫工具的使用、作畫規(guī)律、實踐的技術(shù)要點,根據(jù)“會看、會分析、會畫、會創(chuàng)作”這樣循序漸進的過程,使學(xué)生從