本書得名于雨果的名言音樂是思維著的聲音,為音樂教師關(guān)于音樂教育的個(gè)人文集,內(nèi)容多為作者多年音樂教育歷程中的感想、經(jīng)歷、心得等。*部分:理性的沉淀,展示了作者有關(guān)音樂教育的論文、教案、課題成果等;第二部分:感性的呼喚,講述了作者音樂教育生涯中一些特別的故事、聽課的感想、教學(xué)感觸等;第三部分:立足實(shí)踐,是作者在實(shí)際教學(xué)經(jīng)歷
本書由具有豐富的教學(xué)與實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的一線教師編寫,是一部?jī)?nèi)容全面、文字成熟的音樂美學(xué)教材。全書以案例為中心進(jìn)行音樂美學(xué)討論,注重課程內(nèi)容的整合,重視音樂文化、民族文化和多元文化知識(shí)的關(guān)聯(lián),理論與實(shí)踐相結(jié)合。全書分為十五講,每一講案例引出中心議題,而后旁引博證展開闡述,進(jìn)而再提出相關(guān)思考題讓學(xué)生自由討論,引導(dǎo)學(xué)生運(yùn)用音樂美學(xué)
張遠(yuǎn)滿著的《清江流域土家族歌唱活動(dòng)研究--基于民間文藝表演隊(duì)的調(diào)查》梳理了清江流域土家族歌唱活動(dòng)的誕生機(jī)制和文化結(jié)構(gòu);肯定了文藝表演隊(duì)在清江流域土家族歌唱活動(dòng)中的重要作用;闡釋了文藝表演隊(duì)的歷史變遷及流變過程;凸顯了民間文藝表演隊(duì)在國(guó)家與民眾之間的中介功能;研究了在當(dāng)今多元文化交流的背景下,以歌唱活動(dòng)為代表的非物質(zhì)文化
本研究通過對(duì)民國(guó)以來滬杭寧三地天主教音樂的考察,就中國(guó)天主教音樂的本土化路徑及現(xiàn)代性變遷,以及天主教音樂在中國(guó)如何實(shí)現(xiàn)本土化展開討論。筆者認(rèn)為,天主教音樂的中國(guó)敘事象征性地體現(xiàn)了西方文化在中國(guó)社會(huì)語境中與本土文化互動(dòng)的過程。這種互動(dòng)在不同文化碰撞中必然會(huì)出現(xiàn),它可以是相互之間的抵牾,甚至對(duì)抗;也可以是相互間的妥協(xié),并互
以與音樂相關(guān)的中國(guó)古代經(jīng)典繪畫作品和珍貴音樂歷史資料為主要內(nèi)容,有《韓熙載夜宴圖》《宮樂圖》《聽琴圖》等。這些繪畫唯美生動(dòng)、畫工一流,皆為傳世之作。繪畫作品主要來源于兩個(gè)出處,一是我社已出版的《中國(guó)音樂詞典》(增訂本)中彩插部分、《古樂之美》;二是精選敦煌壁畫中的古代樂舞繪畫。彩插附圖注說明。
先秦儒家樂教文獻(xiàn)的生成與思想演進(jìn)
馬西平、曹耿獻(xiàn)、方小笛主編的《音樂鑒賞(適用于非藝術(shù)類專業(yè))》以音樂審美為主線,以中外很好的音樂作品為基礎(chǔ),介紹中國(guó)和西方各主要時(shí)期的音樂、中國(guó)音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)等相關(guān)內(nèi)容。編寫過程強(qiáng)調(diào)理論的規(guī)范性,突出內(nèi)容的系統(tǒng)性、科學(xué)性,并且高度重視對(duì)我國(guó)很好音樂文化遺產(chǎn)和成果的包容性。本書體系新穎、完整,文字簡(jiǎn)明通暢,觀點(diǎn)明晰
本書是對(duì)妙峰山進(jìn)香花會(huì)音樂在當(dāng)代存續(xù)的一個(gè)專題性研究著作。以妙峰山廟會(huì)和進(jìn)香獻(xiàn)藝的各檔音樂花會(huì)組織作為研究的主線,觀察視角從朝頂進(jìn)香的儀式空間輻射到散布在北京城區(qū)的各花會(huì)組織的村落或社區(qū)空間,研究在這些空間中音樂民俗活動(dòng)的社會(huì)意義和音樂形態(tài)如何進(jìn)行空間轉(zhuǎn)換和文化調(diào)適的問題,將關(guān)注的視角定位于傳統(tǒng)的歷史與當(dāng)代的變遷問題,
高校音樂教育與卓越教師培養(yǎng)研究/學(xué)術(shù)文庫(kù)
河北民歌的歷史悠久,具有獨(dú)特、豐富的文化藝術(shù)底蘊(yùn)和濃郁的地方性色彩。因?yàn)楹颖睋碛械锰飒?dú)厚的地理?xiàng)l件,無論是塞北的高原、廣闊的平原、渤海之濱漫長(zhǎng)的海岸線或是連綿起伏的太行山,都是河北民歌產(chǎn)生的美麗搖籃。河北民歌還擁有豐富多彩的地方方言和變化多樣的題材內(nèi)容。在調(diào)式上,河北民歌雖然以五聲調(diào)式為主,但是也伴隨著六聲和七聲調(diào)式和