本書共十二章,包括音與記譜法、音程、西洋調(diào)式、民族調(diào)式、和弦、調(diào)式中的音程與和弦、移調(diào)和譯譜、視唱與練耳相關(guān)知識(shí)等內(nèi)容。
本書是集合五十六個(gè)民族的歌曲在一起的樂譜集。我國有著豐富多彩的民族音樂與文化,但隨著時(shí)代發(fā)展,流行音樂的興起,歷經(jīng)百年的東西方文化的碰撞和交融,對(duì)民族音樂產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。編寫此書的目的是給人們留下寶貴的資料的同時(shí),對(duì)保護(hù)、傳承民族文化遺產(chǎn)、弘揚(yáng)民族文化也具有極其重要的現(xiàn)實(shí)意義。讓孩子們從小就得到民族歌曲文化教育熏陶,
本書共六大部分。第一部分的主要內(nèi)容是中國傳統(tǒng)音樂的概述,具體包括中國傳統(tǒng)音樂的界定與屬性特征以及歷史淵源;第二部分主要對(duì)中國傳統(tǒng)音樂的基本類型進(jìn)行了闡述,內(nèi)容涵蓋了民間音樂、宗教音樂及宮廷音樂;第三部分主要從中國傳統(tǒng)音樂的本質(zhì)、內(nèi)容、哲學(xué)這三個(gè)方面入手,探究中國傳統(tǒng)音樂的美學(xué)問題;第四部分則是對(duì)中國傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)手段及
本書共八章,主要內(nèi)容包括:音樂藝術(shù)概論、歌唱基礎(chǔ)、合唱與指揮、中國樂器及作品賞析、樂器作品賞析、歌劇、中國戲曲與曲藝、舞劇。
本書重點(diǎn)圍繞高校音樂教育教學(xué)中的有關(guān)內(nèi)容以及創(chuàng)新性教學(xué)實(shí)踐展開論述。其中,主要包括對(duì)高校音樂教育核心課程構(gòu)建的介紹、音樂心理學(xué)、教育學(xué)原理等幾個(gè)方面的內(nèi)容。同時(shí),書中還對(duì)一些核心音樂課程設(shè)置與內(nèi)容等作了論述。本書還就音樂教育教學(xué)中的基于教育主體在各方面的創(chuàng)新進(jìn)行了論述。
本書內(nèi)容分為“音樂教育簡史”“我國音樂教育的現(xiàn)狀與問題”“音樂教育目標(biāo)和教學(xué)目標(biāo)”“音樂教學(xué)過程和模式”“音樂教學(xué)的領(lǐng)域及教學(xué)方法”等七章。
本書按照初級(jí)、中級(jí)、高級(jí)三個(gè)級(jí)別進(jìn)行指導(dǎo)并配有模擬試題,包括讀譜、音程、和弦、節(jié)奏、節(jié)拍、和聲、復(fù)調(diào)、曲式、配器法等內(nèi)容。
本書共六章,內(nèi)容包括:音樂究竟在說些什么,康德美學(xué)與早期浪漫主義的音樂至上論,絕對(duì)音樂的思想,歌劇美學(xué)的論爭等,作者以西方音樂美學(xué)的發(fā)晨歷程為線索,試圖展現(xiàn)西方音樂美學(xué)中的重要觀念及其意義。
本書共五章,內(nèi)容包括:周漢樂器承變分析,周漢樂隊(duì)承變分析,周漢樂律承變分析,周漢轉(zhuǎn)型的存在、發(fā)生過程與成因,分期問題與漢代音樂史。
本書通過對(duì)19世紀(jì)中葉到20世紀(jì)初德奧著名的音樂學(xué)家安布羅斯、豪塞格、克萊茨施瑪爾和舍林的音樂美學(xué)思想的挖掘,以“他律”為主線,來觀察他們對(duì)音樂的思考,并借此管窺這一時(shí)期音樂美學(xué)思想的發(fā)展。